Dieser Kurs ermöglicht es Ihnen, zu experimentieren und Ihr kreatives Potenzial zu erkunden und bereitet Sie auf eine Karriere in der bildenden Kunst oder der breiteren Kreativbranche vor. Sie können mit einer Reihe traditioneller und neuer Technologien arbeiten und Ihre Ideen durch Skulptur, Malerei, Druckgrafik, Installation, Film/Fotografie, Performance und Sound entwickeln.

Erforschen Sie den Bereich der künstlerischen Produktion unter Berücksichtigung der Beziehung zwischen Kunst und zeitgenössischen Phänomenen, Ästhetik, Wissenschaft und Technologie, sozialer und ökologischer Dynamik und bereiten Sie sich darauf vor, ein Protagonist im internationalen Kunstsystem zu sein.

Ziel des Studiengangs ist die Ausbildung von Fachkräften, die in der Lage sind, die Probleme und Prozesse der Kunst durch künstlerisches Schaffen und deren Analyse zu erkennen, zu verstehen und weiterzuentwickeln. Höhere Studiengänge in Bildender Kunst spielen entsprechend den wachsenden Anforderungen ihres Umfelds eine wesentliche Rolle in der Ausbildung von Künstlern sowie kreativen und kulturellen Fachkräften. Gerade im Bereich des Schaffens und der Kulturwirtschaft finden neben der Lehre vor allem Menschen mit einem Abschluss in Bildender Kunst ihren Platz.

Der Bachelor of Fine Arts an der Adema University School auf Mallorca ist der Ort, an dem sich Tradition und Innovation in einem lebendigen kulturellen Umfeld treffen. Die Studierenden erforschen klassische und moderne Techniken, kreieren, stellen aus und knüpfen Kontakte zur lokalen Kunstszene und bereiten sich auf eine kreative und berufliche Zukunft vor.

Wir zeigen Ihnen, wie man mit einem traditionellen Ansatz malt, bevor Sie die neuesten Techniken beherrschen. Kunst bringen, die Zukunft und einen Beruf in Ihrer Reichweite entlang einer einzigen Bildungs Pathway .

Das BFA-Programm der School of Visual Development bietet eine dynamische Ausbildung in der Kunst des Szenensetzens. Der Kernlehrplan konzentriert sich auf Fotografie, Figurenmodellierung, Formanalyse, Figurenzeichnung, Erzählprinzipien, visuelle Entwicklung für Animation, Charakterdesign, Konzeptmalerei, fortgeschrittene Erforschung der Perspektive für Videospieldesign und verschiedene andere kritische Designdisziplinen.

Dieser innovative Kurs war einer der ersten, der den Studierenden die Möglichkeit bot, die Arbeit über die Grenzen hinweg zu erforschen und zu entwickeln. Es fördert Kreativität, Individualität und persönliches Wachstum. Sobald Sie die grundlegenden Fähigkeiten erworben haben, können Sie mit Tutoren Ihr individuelles Studienprogramm aushandeln.

Preisgekrönte Art Direktoren, Texter und kreative Strategen zeigen Ihnen, wie Sie Ideen entwickeln, die mit Menschen in Verbindung stehen. Entwickeln Sie die Denkfähigkeiten und Hartnäckigkeit, die erforderlich sind, um ein wettbewerbsfähiges Portfolio zu erstellen, nach dem preisgekrönte Agenturen suchen, wenn Sie Ihren Werbeabschluss erwerben.

Sind Sie daran interessiert, Ihr eigenes multidisziplinäres Curriculum zu entwickeln, indem Sie geisteswissenschaftliche, naturwissenschaftliche und/oder sozialwissenschaftliche Fächer kombinieren? Möchten Sie auf einem kleinen Campus leben, wo Sie mit Menschen aus der ganzen Welt zusammen leben und studieren? Dann suchen Sie nicht weiter als das University College Utrecht!

The B.A. in Visual Art Studies program offers three different areas of concentration: Art History and Art Theory, Arts Management & Curatorial Studies, and Studio Art options from painting, photography, and sculpture to conceptual and cross-media arts.

Dieses innovative Programm hebt die Verbindungen zwischen Performance, Regie und Theatermacherei hervor und gewährleistet die Wertschätzung historischer Traditionen und die Vorwegnahme künftiger Trends. Erkunden Sie Kurse in Schauspiel, Stimme und Bewegung, und entdecken Sie eine Reihe von Aufführungstechniken, einschließlich Theater für junges Publikum, Improvisation und physisches Theater. Bereichern Sie Ihre Unterrichtserfahrungen, indem Sie in einer Saison mit aufregenden Theaterproduktionen unterschiedlicher Stilrichtungen und Größenordnungen auftreten.

Absolventen, die auf den Erfolg in einer hart umkämpften Branche vorbereitet sind, werden in den Bereichen Schreiben, Produktionsmanagement, Kameraführung, Schnitt, Sounddesign und mehr geschult - zusammen mit 10 zusätzlichen Spezialkursen, die sich auf bestimmte Produktionsfähigkeiten konzentrieren. Mit modernster Ausrüstung und fachkundiger Anleitung durch Dozenten mit Berufserfahrung tauchen Sie in die Welt des Filmemachens ein.

Willkommen in der Kunstabteilung! In unserer Abteilung studieren die Studierenden verschiedene Medien und deren Anwendungen. Unser breit angelegtes Studienprogramm führt die Studierenden in Ausstellungsressourcen, engagierte Fakultäten, Besuche von Künstlervorträgen und -demonstrationen sowie andere berufliche Aktivitäten ein.

Die wachsende Kunstabteilung der MTSU bietet eine große Auswahl an Studiooptionen mit Schwerpunkt auf Keramik, Malerei, Druckgrafik und Bildhauerei. Kunststudenten werden interdisziplinären Projekten und Kooperationen sowohl in traditionellen als auch nicht-traditionellen Materialien ausgesetzt, mit der Möglichkeit, in den sich ständig weiterentwickelnden Kunstfeldern von heute zu experimentieren. Upgrades der komplett renovierten, dreistöckigen Andrew L. Todd Hall verfügen über hochmoderne Meisterklassenzimmer, Studios und Ausrüstung. Die Abteilung lädt auch regelmäßig lokale und regionale Künstler sowie national und international bekannte Künstler ein, in der Todd Art Gallery auszustellen, Workshops durchzuführen und in zahlreichen Kursen Vorträge zu halten.

Die grundständigen Studioprogramme der School of Art betonen die zeitgenössische Forschung in kreativen Praktiken in Kunst, Design und Kunstgeschichte. Die Studierenden führen Einzelgespräche, Gruppenkritiken, erfahrungsbezogenes Lernen und technische Demonstrationen, Ausstellungsführungen, Gastvorträge von Künstlern, Exkursionen und mehr und schaffen eine lebendige Studiokultur.