Ziel des Masterstudiengangs Kunstmanagement ist es, hochqualifizierte Spezialisten im Kunstmanagement auszubilden, die in der Lage sind, Managementstrategien für Kunstorganisationen zu entwickeln, Management- und Marketingprobleme von Kunstorganisationen, -projekten und -initiativen zu identifizieren und kreativ zu lösen sowie Kooperationsprojekte zwischen Kunst und Wirtschaft durchzuführen.

Wir bieten neue Perspektiven und Ansätze für den sich entwickelnden Bereich Kunst und Kultur. Das Studium in Kunstmanagement, Gesellschaft und kreativem Unternehmertum umfasst Hauptfächer in Kunst und Gesellschaft, Kulturpolitik, strategischem Management und Führung, kreativem und kulturellem Unternehmertum sowie Forschung und Methoden des Kunstmanagements. Darüber hinaus wird den Studierenden die Möglichkeit zur persönlichen beruflichen Weiterentwicklung geboten.

Der Masterstudiengang für Kunstmanagement am IED Firenze und IED Roma bildet einen professionellen Kunstmanager in einem hochkarätigen kulturellen Kontext in drei Kunsthauptstädten aus (zunächst Florenz und Rom, aber auch Venedig für einen einwöchigen Workshop). Gemeinsam werden wir Ihre persönliche Identität entwickeln, die von einem humanistischen, kunstbezogenen und unternehmerischen Geist geprägt ist, der Kreativität und Handeln verbindet.

Der MA-Studiengang in Kunstrecht und Kunstmanagement wird von der Fakultät für Geistes-, Sozial- und Wirtschaftswissenschaften des Universitätszentrums für internationale Studiengänge der Internationalen Hellenischen Universität angeboten. Das Programm zielt darauf ab, die funktionale Interdependenz zwischen Kunstrecht und Kunstmanagement zu erforschen und hervorzuheben. Besonderes Augenmerk wird auf die rechtlichen, finanziellen und politischen Überlegungen und die entsprechenden Regulierungsansätze gelegt, die in Europa und anderswo in Bezug auf die Schaffung digitaler Kunstwerke, den Kunsthandel, das Funktionieren der betreffenden Märkte, die Funktion des Rechts des geistigen Eigentums auf EU- und internationaler Ebene, den Schutz des kulturellen Erbes und den Schutz vor unrechtmäßig erworbenen Kunstwerken umgesetzt werden.

Dank des Fachwissens der Forschungsgruppe Creative Industries & Culture hat die Kedge Art School ihren Studierenden die Möglichkeit gegeben, sich auf das Management von Kunst, Kultur und Kreativwirtschaft zu spezialisieren. Der MSc in Arts & Creative Industries Management von KEDGE mit Sitz in Paris bildet leidenschaftliche Studenten aus, die hoch attraktive und selektive Jobs im Kunstmanagement und Marketing in diesem Bereich finden.

Das Programm Methods and Topics in Arts Management zielt darauf ab, den Studierenden eine starke internationale Perspektive auf das Management der visuellen und darstellenden Künste zu vermitteln. Fortgeschrittene Kurse im Bereich Kunstmanagement, die darauf abzielen, den Studierenden Kernkompetenzen zu vermitteln, die von unternehmerischen Fähigkeiten bis zur Anwendung und Nutzung digitaler Technologien reichen.

Dieser flexible Kurs passt sich der sich ständig verändernden Welt der Kultur und der Künste an. Es wird Ihr theoretisches Verständnis und Ihre Fachkenntnisse im Bereich Kunst- und Kulturmanagement durch praktische Erfahrung und arbeitsbezogenes Lernen erweitern.

Ein besonderer Schwerpunkt liegt auf der Organisation von Veranstaltungen, da die Studierenden am Ende jedes Moduls eine Veranstaltung in Bezug auf Kunst und Kultur entwerfen und verwalten müssen. Der Masterstudiengang bildet eine zentrale Figur für das Leben von Kulturinstitutionen, die sich mit Kunstprojektmanagement befassen. Dieser Fachmann ist in der Lage, innovative Inhalte zu identifizieren, einen umfassenden Veranstaltungsplan zu erstellen, Spendenaktionen zu planen und zu entwickeln sowie Ressourcen zu verwalten.

Der Studiengang Kunst, Medien, Kulturereignisse ist disziplinübergreifend organisiert und reicht von den Künsten bis zu den Sozialwissenschaften.

Ausgehend von einer materiell vielfältigen Basis beschäftigt sich dieses Programm mit einer Reihe empirischer, ästhetischer, konzeptioneller und materieller Fragen, die sowohl „Kunst“ als auch „Politik“ durchqueren und übertreffen, um mit unserer aktuellen Zeitgenossenschaft zu sprechen.

Der Masterstudiengang „Kunst, Valorisierung und Markt“ ermöglicht Ihnen die Entdeckung eines neuen, faszinierenden Szenarios und bereitet Sie angemessen auf eine berufliche Laufbahn im Bereich Kultur und Kreativität vor.

Als leidenschaftlicher und zielstrebiger Kunstmanager helfen Sie Künstlern, ihre Stimme zu finden, dem Publikum, seine Glückseligkeit zu finden, Organisationen, ihre Finanzierung anzuziehen und zu beleben, und Gemeinschaften, die blühende und kreative Orte zum Leben, Lernen und Arbeiten schaffen. Das Arts Management Program der AU bereitet Sie darauf vor, einen positiven Unterschied in der visuellen, darstellenden, Medien-, Community-, Online- oder aufstrebenden Kunst zu bewirken, und versetzt Sie in die Lage, die Kunstwelt zum Besseren zu verändern. Lernen und arbeiten Sie im globalen Kulturzentrum Washington, DC, Seite an Seite mit geschäftserfahrenen Kunstführern, einem lebendigen und vielfältigen Netzwerk globaler Fachleute und weltweit anerkannten und innovativen Fakultäten. Entdecken Sie die leistungsstarke Schnittstelle zwischen Forschung und beruflicher Praxis durch einen Lehrplan, der beides mit praktischen Arbeitserfahrungen und Einblicken in die Praxis von Alumni und anderen führenden Fachleuten verbindet.

Der internationale Online-Master in Kunst- und Kulturmanagement zielt darauf ab, Management-Schlüsselkompetenzen aufzubauen, um kreative Organisationen, kulturelle Veranstaltungen und Kunstprodukte zu managen und zu leiten, wirkungsvolle kulturelle Marken zu kommunizieren und sich als innovative, kreative und verantwortungsbewusste Führungskräfte in der globalen Kunst- und Kulturindustrie zu profilieren.

Erforschen Sie den Bereich der künstlerischen Produktion unter Berücksichtigung der Beziehung zwischen Kunst und zeitgenössischen Phänomenen, Ästhetik, Wissenschaft und Technologie, sozialer und ökologischer Dynamik und bereiten Sie sich darauf vor, ein Protagonist im internationalen Kunstsystem zu sein.

Als kreativer Mensch lieben Sie Kunst und Kultur und verstehen, warum sie wichtig sind. Sie haben die Vorteile der Kreativität für Menschen, Orte und Gemeinschaften aus erster Hand kennengelernt und wissen, dass eine kreative Karriere lebensfähig, wichtig und wertvoll ist.