Der M.F.A. in Kunst bietet Schwerpunkte in Keramik, Zeichnung und Malerei, Neue Medien, Fotografie und Bildhauerei. Ein M.F.A. in Kunst mit Schwerpunkt Grafikdesign wird gemeinsam von der Abteilung für Grafikdesign der Stuckeman School und der School of Visual Arts getragen.

Willkommen in einer Welt grenzenloser kreativer Möglichkeiten. In diesem Abschnitt tauchen Sie in das aufregende Universum der digitalen Künste ein, in dem Technologie und Kreativität zusammenkommen, um Türen zu neuen Ausdrucksformen zu öffnen. In dieser aufregenden Ära werden Sie entdecken, wie digitale Künste die Comic-Kunst verändern. Sie können mit digitalen Techniken experimentieren, um wirkungsvolle Panels zu erstellen, mit visuellem Storytelling zu spielen und Ihre faszinierenden Charaktere auf ein neues Niveau zu heben.

Dieses Programm bereitet Einzelpersonen darauf vor, Informationen, Unterhaltung und Ideen durch Animation und Filmkunst zu kommunizieren. Dazu gehören praktische, praktische Anleitungen zur Planung und Produktion einer Vielzahl von animierten Arbeiten, die das Projekt vom Konzept bis zur Praxis begleiten, einschließlich, aber nicht beschränkt auf Storyboarding, Regie, Schnitt und alle Aspekte der Animationsfilmproduktion.

Ein Schwerpunkt auf bildender Kunst vermittelt dem Studenten ein Verständnis der Praktiken und Theorien traditioneller und zeitgenössischer zwei- und dreidimensionaler Studiokunst und eine Einführung in die Geschichte der westlichen Kunst.

Das Certificate of Achievement in Drawing vermittelt den Studierenden umfassende Zeichenfähigkeiten, die für die Verfolgung einer breiten Palette von Karrierewegen von entscheidender Bedeutung sind. Dieses Zertifikat hilft Ihnen beim Aufbau der Zeichenkompetenz, die Sie für eine Karriere in folgenden Bereichen benötigen: Kunst, Illustration, Animation, Mode, Gaming-Design, Produktdesign, Grafikdesign, Innenarchitektur, Architektur und Landschaftsdesign.

Willkommen in einer Welt grenzenloser kreativer Möglichkeiten. In diesem Abschnitt tauchen Sie in das aufregende Universum der digitalen Künste ein, in dem Technologie und Kreativität zusammenkommen, um Türen zu neuen Ausdrucksformen zu öffnen. In dieser aufregenden Ära werden Sie entdecken, wie digitale Künste die Comic-Kunst verändern. Sie können mit digitalen Techniken experimentieren, um wirkungsvolle Panels zu erstellen, mit visuellem Storytelling zu spielen und Ihre faszinierenden Charaktere auf ein neues Niveau zu heben.

Tauchen Sie ein in ein unvergessliches kreatives Abenteuer, bei dem Magie auf dem Bildschirm zum Leben erwacht. Animation ist eine einzigartige Kunst, die Fantasie, Technik und Leidenschaft vereint, um Welten und Charaktere zum Leben zu erwecken. Von klassischen handgezeichneten Animationen bis hin zu modernsten digitalen Techniken hat er Publikum jeden Alters in Filmen, Serien, Werbung und Videospielen fasziniert.

Tauchen Sie ein in ein unvergessliches kreatives Abenteuer, bei dem Magie auf dem Bildschirm zum Leben erwacht. Animation ist eine einzigartige Kunst, die Fantasie, Technik und Leidenschaft vereint, um Welten und Charaktere zum Leben zu erwecken. Von klassischen handgezeichneten Animationen bis hin zu modernsten digitalen Techniken hat er Publikum jeden Alters in Filmen, Serien, Werbung und Videospielen fasziniert.

Der Bachelor of Fine Arts von Northern mit Schwerpunkt Studiokunst soll Sie und Ihre Kunst auf ein professionelles Niveau bringen. Der Studiengang BFA in Studio Arts bereitet Sie darauf vor, sich in hochtechnischen Bereichen der Kunst hervorzutun, darunter: Malerei, Zeichnung, Skulptur. Es ist der perfekte Einstieg zum Besuch einer Graduiertenschule für einen Master of Fine Arts (MFA) oder einen Doktortitel in Kunstpädagogik. Mit diesem berufsqualifizierenden Abschluss können Sie den visuellen und ästhetischen Diskurs innerhalb Ihrer eigenen künstlerischen Praxis und im Kontext von Geschichte und Gegenwartskultur untersuchen. Da ein BFA mehr Kurse in Kunststudios und Kunstgeschichte erfordert, beschäftigen Sie sich auf professioneller Ebene mit Ihrer Disziplin und bereiten Sie auf Karrieren in Kunstbereichen oder auf ein Graduiertenstudium vor. Sie bauen eine solide Grundlage in Kunsttechnik und -geschichte auf und lernen, Probleme zu erforschen, die visuelle Lösungen erfordern. Durch kritisches Studium können Sie ein kreativer Problemlöser werden und sich zu einer natürlichen Führungskraft entwickeln - und Ihr Karrierepotenzial freisetzen.

Erfahren Sie, wie Sie Personen- und Charakterzeichnungen professionell zeichnen, für Animationen, Comics, Cartoons, Spiele und mehr zeichnen! Egal, ob Sie Konzeptzeichnungen für das Charakterdesign für Filme und Spiele, Illustrationen, Comics, Manga, Disney-Stil oder andere Stile zeichnen möchten, dies ist der Kurs, den Sie brauchen, um dorthin zu gelangen.

Der ultimative Zeichenkurs zeigt Ihnen, wie Sie fortgeschrittene Kunst schaffen, die sich als professionelle Arbeit behaupten kann. Dieser Kurs wird Ihre Fähigkeiten in der Welt des Zeichnens verbessern oder vermitteln - oder Ihr Geld zurück. Der Kurs ist Ihr Weg, um Zeichenfähigkeiten zu erwerben, die Sie schon immer haben sollten! Ob für eigene Projekte oder zum Zeichnen für andere. Dieser Kurs führt Sie von geringen Kenntnissen im Zeichnen zum Erstellen fortgeschrittener Kunst und zu einem tiefen Verständnis der Grundlagen des Zeichnens.

Bildende Kunst ist ein notwendiger und lebenswichtiger Teil der modernen Gesellschaft. Die Kunstabteilung Louisiana Christian University schult Studenten darin, einen positiven christlichen Einfluss auf die Gesellschaft auszuüben, indem sie ein ernsthaftes Studium der bildenden Kunst in all ihren Formen und Kontexten anbieten, damit sie einen umfassenderen Dialog mit der professionellen Kunstwelt führen können. Eine Reihe von Studio-, Vorlesungs- und Seminarkursen bietet eine Lernumgebung für Studenten, die ihre technischen und philosophischen Fähigkeiten in einem unverwechselbar christlichen und akademisch strengen Umfeld fördert. Diese Studien entwickeln die Fähigkeiten der Studenten, die sie entweder auf die Graduiertenschule oder den direkten Eintritt in den Kunst- und Designmarkt vorbereiten.

Dieses Hauptfach bietet einen fokussierten Studiengang für Studenten zur Vorbereitung auf Karrieren als Designer von Architekturprojekten und potenzielle Lizenzen als Architekten. Der Schwerpunkt liegt auf der Projektvisualisierung, branchenüblichen Zeichentechniken und -konventionen, CAD-Kenntnissen (Computer Aided Drafting) und der spezifischen Erstellung von Architekturbauplänen. Darüber hinaus konzentriert sich die integrale Kursarbeit auf die offiziellen Code-Anforderungen, die für Wohn- und Gewerbebauprojekte erforderlich sind. Der Lehrplan umfasst auch Einführungskurse in den zugehörigen Bereichen Projektierung und Konstruktion. Als Abschluss (im Gegensatz zu einem Zertifikat) erfordert dieses Programm den Abschluss von allgemeinbildenden Kursen; Wenn jedoch ein Transfer an eine Universität für ein Abitur oder einen fortgeschrittenen Abschluss gewünscht wird, sollten interessierte Studenten die spezifischen Zulassungs- und Transferanforderungen für einzelne Hochschulen und Universitäten sorgfältig abwägen. Dieses Programm erfüllt nicht die häufigsten Anforderungen für den Transfer an eine Universität für Architektur. Für eine solche Vorbereitung wenden Sie sich bitte an den Associate of Science Degree in Architecture.

Unser MFA-Programm in Zeichnen bietet Ihnen ein unterstützendes Umfeld, in dem Sie zeitgenössische Themen über historische Zeichentraditionen ansprechen können. Der Kern des MFA-Programms des Laguna College of Art + Design im Bereich Zeichnen basiert auf den Werten altbewährter Fähigkeiten, die von der zeitgenössischen Theorie geprägt sind, und soll Ihnen helfen, die Ideen zu verwirklichen, die durch gegenständliche Modi des Malens und Zeichnens möglich sind. Unser Lehrplan erkennt an, dass es im Zusammenhang mit der Vertretung besonders technische, ideelle und formale Probleme gibt, die ein spezielles Studium auf Graduiertenebene erfordern, und wir bemühen uns, diesen Anforderungen mit einer Fakultät und einem auf Ihre Bedürfnisse zugeschnittenen Lehrplan gerecht zu werden.

Die heutige Unterhaltungsindustrie braucht Künstler auf jeder Produktionsstufe. Unser Visual Effects-Programm führt Sie durch die gesamte Produktionspipeline, vom Storyboarding über das Skizzieren und Modellieren bis hin zur Charakteranimation, Spezialeffekte und abschließendem Compositing. Bist du bereit, deine Kunst auf den Bildschirm zu bringen?