
Über dieses Programm
MA Bildende Kunst
MA Fine Art bei Chelsea soll dazu beitragen, die Herstellung, Kritikalität und Artikulation Ihrer Praxis zu verbessern. Es zielt darauf ab, das Publikum und die kontextbezogene Reichweite Ihrer Arbeit zu erweitern. Experimentelle Studiopraxis und individuelles Nachfragen werden in beruflichen Kontexten aktiviert. Diese hinterfragen, was Kunst ist oder sein könnte, wie Kunst kommuniziert wird und wie Künstler ihre Praktiken auf zukunftsorientierte und kulturell fortschrittliche Weise weiterentwickeln können.
Zulassungsvoraussetzungen
Anforderungen an die englische Sprache
Alle Klassen werden auf Englisch unterrichtet. Wenn Englisch nicht Ihre Muttersprache ist, müssen Sie bei der Immatrikulation folgende Nachweise erbringen:
- IELTS-Level 6,5 oder höher, mit mindestens 5,5 in Lesen, Schreiben, Hören und Sprechen (bitte überprüfen Sie unsere Anforderungen an die englische Sprache)
Die Standard-Mindestzugangsvoraussetzungen für diesen Kurs sind:
- BA (Hons)-Abschluss oder gleichwertige akademische Qualifikationen
- Auch alternative Qualifikationen und Erfahrungen werden berücksichtigt
- Persönliche Meinung
- Portfolio der Arbeit
Die Zulassung zu diesem Kurs wird auch von der Qualität Ihrer Bewerbung bestimmt, wobei in erster Linie Ihr Arbeitsportfolio und Ihr persönliches Statement betrachtet werden.
Weitere Informationen zu den Zulassungsvoraussetzungen finden Sie auf der Website der Universität.
Does this course require proof of English proficiency?
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Programminhalt
Einheit 1 - Gründung einer Gemeinschaft
Diese Einheit ist eine Einführung in Ihren Studiengang, das College und die Universität.
- Einführungen in Lernressourcen bei Chelsea
- Die Ateliers als flexiblen Raum zu nutzen, um Arbeit zu produzieren, den Dialog zu fördern und zusammenzuarbeiten
- Einführung in das Konzept der „Communities of Practice“. Das bedeutet, dass jeder Praktizierende ein Teilnehmer der Kunstgemeinschaft ist – bei Chelsea, in London und weltweit
- Off-Site-Aktivitäten einschließlich professioneller Praxis-Workshops und Einführungen in Londons aufstrebende Kunstszene
- Entwickeln Sie Ihre eigene Praxis und Ideen durch die Teilnahme am Dialog und Wissensaustausch mit Ihren Kollegen
- Gemeinsam mit Gleichgesinnten an Ausstellungen und Veranstaltungen zu arbeiten
- Kontinuierlich in einem professionellen Kontext für ein öffentliches Publikum zu arbeiten
- Teilnahme an einer öffentlich zugänglichen Gruppenausstellung. Dies findet am Ende von Einheit 1 in den Studios von Chelsea statt
- Zu bewerten für Ihre Teilnahme an der Ausstellung von Einheit 1 und Ihren Beitrag zur Online-Kursveröffentlichung
Einheit 2 – Ihre Arbeit öffentlich machen
Diese Einheit ist so strukturiert, dass sie eine intensive Phase der Praxisentwicklung fördert. Es wurde entwickelt, um Ihnen dabei zu helfen, Ihre Ideen zu verfeinern und sie für verschiedene Zielgruppen zu artikulieren.
- Eine Vortrags- und Seminarreihe, die Ihnen hilft, Ihre Ideen in zeitgenössische Dialoge und Debatten einzuordnen
- Schreibworkshops, die Ihnen helfen, das Schreiben als integralen Bestandteil Ihrer Praxis zu betrachten
- Um ein professionelles Online-Portfolio zu erstellen, das Ihre abgeschlossene Arbeit, Ihren Lebenslauf, das Statement des Künstlers und andere relevante Informationen enthält
- Eine Reihe von Workshops zur beruflichen Weiterentwicklung hilft Ihnen dabei, über Ausstellungsstrategien und Projektmanagement nachzudenken
- An einem externen Live-Projekt mit Gleichgesinnten teilnehmen und dieses organisieren
- Präsentation der Arbeit in der Postgraduierten-Show des Colleges
- Um einen formellen Vorschlag für Ihr selbstgesteuertes Live-Projekt in Einheit 3 einzureichen
Einheit 3 – Lokalisierung und Aufrechterhaltung Ihrer Praxis
In dieser Einheit geht es darum, Ihre beruflichen Ambitionen voranzutreiben und findet vollständig außerhalb des Campus statt.
- Entwicklung eines Vorschlags, der skizziert, wie Sie Ihre berufliche Praxis während der Einheit weiterentwickeln möchten
- Zuweisung und Unterstützung durch einen Berater, der ein Kunstprofi ist
- Um zu erkunden, wie Sie Ihre Praxis in einem externen Kontext aktivieren können, den Sie ausgewählt und als für Ihre Entwicklung angemessen identifiziert haben. Dies kann die Einrichtung eines Studiokollektivs mit anderen Studenten des Kurses oder die Tätigkeit in einem professionellen Kontext in London, Großbritannien oder im Ausland umfassen
- Bewertet werden die Beiträge zur Online-Kursveröffentlichung, Ihr Online-Portfolio und die Präsentation am Ende der Einheit
Hinweis: 120 Credits müssen bestanden werden, bevor die letzte Einheit durchgeführt wird.
Stipendien & Finanzierung
Es stehen mehrere Stipendienoptionen zur Verfügung. Weitere Informationen finden Sie auf der Website der Universität.
Programmauslieferung
MA Fine Art wird im Vollzeitmodus angeboten und dauert 45 Wochen über 15 Monate, mit einer Pause im Sommer. Es wird erwartet, dass Sie Ihrem Kurs durchschnittlich 40 Stunden pro Woche widmen, einschließlich Unterrichtsstunden und Selbststudium.
Studiengebühren
- Die volle Studiengebühr von 2022/23 für lokale/EU-Studenten beträgt 12.280 £ pro Jahr.
- Die volle Studiengebühr von 2022/23 für internationale / Nicht-EU-Studenten beträgt £ 25,880 pro Jahr.
Grad
- Ausstellungsgestaltung und Veröffentlichung
- Ausflüge
- Beratung im Studio
- Live-Projekte
- Professionelle Praxis-Workshops
- Technischer Support
- Theorievorträge und Diskussionsforen
Berufschancen
Der Kurs entwickelt das Potenzial der Studierenden, als professionelle Praktiker in einer internationalen Kunstgemeinschaft zu operieren oder zur weiteren akademischen Forschung auf PhD-Ebene überzugehen.
Viele Studenten gründen ihre eigene Atelierpraxis und bauen starke berufliche Verbindungen zu Galerien, Kritikern und Kuratoren auf. Viele Absolventen des Chelsea MA Fine Art sind praktizierende Künstler, die auf nationaler und internationaler Ebene arbeiten.
Aufgrund des interdisziplinären Praxisansatzes des Studiengangs haben viele Absolventen erweiterte oder plattformübergreifende Karrieren in verwandten Bereichen wie Kuratieren, Kunstmanagement, Kunsthandel, Kunstberatung, Theater, Film, Rundfunk, Musik, Mode, Bildung, Veranstaltungsmanagement, Online Medien, Schreiben und Publizieren.
Informationsanfrage - kostenlos & unverbindlich
Über dieses Institut

Universität der Künste London
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Warum am University of the Arts London studieren University of the Arts London
Mit mehreren Standorten in ganz London bietet UAL endlose Möglichkeiten, sich von diesem globalen Kreativzentrum inspirieren zu lassen.
- UAL hat eine Erfolgsbilanz bei der Einführung und Förderung von Karrieren in der Kreativbranche und darüber hinaus.
- Absolventen werden häufig für nationale und globale Auszeichnungen in die engere Wahl gezogen, die vom Turner-Preis bis zu den Oscars reichen.
- UAL ist die Heimat von mehr als 2.400 Doktoranden.
- Die Universität bietet ein breites Spektrum an theoretischen und praxisorientierten Forschungsprogrammen, die zu einem PhD oder MPhil führen.
- Die UAL zählt zu den besten Forschungsuniversitäten Großbritanniens, wobei 83 % der von UAL-Studenten und -Mitarbeitern durchgeführten Forschung als weltweit führend eingestuft werden.
- UAL hat eine vielfältige Studentengemeinschaft mit Studenten aus über 130 Ländern auf der ganzen Welt.
- Die Schüler werden ermutigt, sich von Londons weltberühmten Kunstgalerien, Museen und Theatern inspirieren zu lassen.
- Der engagierte Support-Service von UAL bietet nützliche Ratschläge für internationale Studierende, einschließlich Anleitungen zu Finanzierung, Visumanträgen und Unterkunft.
Kontaktinformation
University of the Arts London
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