Dieses Diplom wird Ihr Musikverständnis durch das Studium einer Vielzahl von Genres (einschließlich westlicher Kunstmusik, Jazz, populärer Musik und nicht-westlicher Musik) erweitern und vertiefen. Sie verbinden praktische Tätigkeiten mit eigenen Aufnahmen mit dem Erlernen der wissenschaftlichen Grundlagen von Musik, ihrer Hör- und Wahrnehmungsfähigkeit. Sie entwickeln die technischen Fähigkeiten, um Musik in verschiedenen Stilen zu analysieren und zu erstellen, und untersuchen die Technologien, die verwendet werden, um Musik zu produzieren, zu manipulieren und zu übertragen.

In unserem Musikstudium lernst du, wie Musik entsteht, lernst verschiedenste Stilrichtungen und entfaltest deine eigene Kreativität. Dieser Abschluss wird Ihr Verständnis für musikalische Praktiken erweitern und vertiefen, einschließlich westlicher Kunstmusik, Jazz, populärer Musik und nicht-westlicher Musik. Sie entwickeln die technischen Fähigkeiten, Musik in verschiedenen Stilrichtungen zu analysieren, und die kritischen Fähigkeiten, um Musik in Bezug auf ihren kulturellen Kontext zu diskutieren. Sie erwerben auch kritische und reflexive Fähigkeiten, um Ihre eigene musikalische Praxis zu entwickeln. Fügen Sie dazu eine fachkundige Anleitung zum Einsatz von Technologie zum Erstellen und Aufnehmen von Musik hinzu, und Sie erhalten nicht nur einen Abschluss, sondern eine leidenschaftliche Beschäftigung.

Dieser MA-Abschluss in Musik führt Sie in die vielfältigen Themen und Methoden der Musikforschung ein und vermittelt Ihnen die kritischen Fähigkeiten, um Ihre eigenen Forschungsinteressen in der Musik zu verfolgen. Sie werden Ihre Fähigkeit entwickeln, musikalische Quellen und Praktiken zu analysieren und zu interpretieren, Theorien zu verstehen und anzuwenden, um Ihre eigenen Argumente zu entwickeln, und effektiv mit einer Vielzahl von verschiedenen Zielgruppen zu kommunizieren.

Der Fachbereich Musik bietet den Studierenden ein breites Spektrum an Möglichkeiten, Musik zu lernen und sich als Künstler zu entwickeln. Unsere Dozenten bringen unterschiedliche Fähigkeiten und Ansätze in den Unterricht ein.\nDie Studentenensembles des Edmonds College haben während des gesamten akademischen Jahres zahlreiche Auftrittsmöglichkeiten.

Das Studium beginnt mit der Entwicklung Ihres Verständnisses der Welt, in der wir leben, durch eine Vielzahl von Perspektiven, Epochen und Fächern – einschließlich Musik. Anschließend belegen Sie mindestens zwei fachspezifische Musikmodule. Im Anschluss an die Auseinandersetzung mit den Materialien der Musik und deren Anwendung beim Songwriting können Sie weitere Musikmodule studieren. Eine untersucht, wie sich Musik in historischen und aktuellen gesellschaftlichen Kontexten verhält, und konzentriert sich auf die Entwicklung praktischer musikalischer Fähigkeiten und des kollaborativen Musizierens durch anhaltende kritische Reflexion.

Eine Forschungsarbeit in diesem speziellen Bereich sollte einen Überblick über künstlerische Ausdrucksformen bieten, insbesondere über Kino, Theater, Musik, Tanz und bildende Kunst. Jeder Student wird untersuchen, wie die darstellenden Künste die sozialen, politischen und religiösen Aspekte vieler Kulturen und Zivilisationen widerspiegeln. In diesem Programm sollte der Kandidat durch seine Abschlussarbeit eine theoretische Darstellung der Inhalte und Prozesse liefern, die der kreativen und künstlerischen Erfahrung der Performance innewohnen. Er vermittelt den Studierenden auch ein Verständnis für verschiedene künstlerische Disziplinen, Ausdrucksformen und kreative Bildsprachen.

Die Musikfakultät der Radford University bietet innovativen, kreativen Musikunterricht und -erfahrungen für Studierende mit unterschiedlichem Hintergrund, die durch multikulturelle und globale Perspektiven und die Vorteile neuer Technologien bereichert werden, und bereitet professionelle, unternehmerische und wissenschaftliche Musiker vor, die unabhängig und in Gemeinschaft mit anderen arbeiten. Diese Studiengänge bieten die Möglichkeit, Musik zu studieren und gleichzeitig eine gewisse wissenschaftliche Freiheit bei der Auswahl der Kurse zu haben. Unsere Musikfakultät empfiehlt nachdrücklich, einen Studienweg zu entwickeln, der Sie gezielt und umfassend auf einen sich ständig verändernden und zunehmend anspruchsvollen Markt vorbereitet.

PhD by Research via Distance Learning wird nach erfolgreichem Abschluss einer theoretischen Forschungsspezialisierung verliehen. Diese Forschung wird in Form einer Doktorarbeit präsentiert. Der PhD (Doctor of Philosophy) ist der einzige Doktorgrad, der im Fernstudium erworben werden kann. Die Hauptvoraussetzung für eine Promotion im Online-Fernstudium ist die Präsentation und Diskussion einer Abschlussarbeit von mindestens 100 Seiten zur Überprüfung und Bewertung durch ein akademisches Komitee an der Selinus-Universität. Eine Forschungsarbeit in diesem Fachgebiet soll einen Überblick über künstlerische Ausdrucksformen, insbesondere Kino, Theater, Musik, Tanz und bildende Kunst, bieten. Jeder Schüler wird erforschen, wie die darstellenden Künste die sozialen, politischen und religiösen Aspekte vieler Kulturen und Zivilisationen widerspiegeln. In diesem Programm soll der Kandidat durch seine Abschlussarbeit eine theoretische Darstellung der Inhalte und Prozesse liefern, die der kreativen und künstlerischen Erfahrung von Performance innewohnen. Es vermittelt den Studierenden auch ein Verständnis für verschiedene künstlerische Disziplinen, Ausdrucksformen und kreative Bildsprachen.

Die Songwriting-Programme am Musicians Institute sind darauf ausgerichtet, vielseitige Songwriter auszubilden, die über die Fähigkeiten verfügen, um in der modernen Musikindustrie von heute zu arbeiten. Absolventen des BM-Programms werden in der Lage sein, ihre eigene Musik zu schreiben und zu produzieren, während sie andere Bereiche der Industrie erkunden, wie das Schreiben von Musik für andere Künstler oder für TV, Film und Werbung.

Mit dem Online-Master in Musikforschung erhalten Sie eine tiefe Sicht auf die Musik und erwerben die notwendigen Fähigkeiten in der künstlerischen, wissenschaftlichen, sozialen und historischen Musikforschung. An UNIR präsentieren wir Ihnen einen Abschluss, der weit über einen Master-Abschluss in Musikwissenschaft hinausgeht.

Das BFA in Music Scoring & Composition richtet sich an Studierende, die sich auf Musikkomposition und Scoring für Film, Fernsehen, Spiele und andere visuelle Medien konzentrieren möchten. Die Schüler lernen Musiktheorie, Komposition, Harmonie, Orchestrierung und Arrangieren, wobei sie sich darauf konzentrieren, durch Musik in Synchronisation mit visuellen Medien Emotionen zu erzeugen.

Das Recording Arts-Programm richtet sich an diejenigen, die ihre Fähigkeiten im Aufnehmen von Musik, beim Sampling von Sounds und beim Mischen von Audio verbessern möchten. Nach Abschluss dieses Programms sind Sie in der Lage, Ton in analoger und digitaler Form zu erstellen, aufzunehmen und zu bearbeiten. Sie verfügen über Fähigkeiten, die Ihnen den Einstieg in ein breites Spektrum an Tonaufzeichnungsarbeiten mit Schwerpunkt auf neuen Aufnahmetechniken ermöglichen.

Das Musikbusiness-Programm am Musicians Institute (MI) vermittelt angehenden Fachleuten der Musikbranche praktisches Wissen, praktische Erfahrungen und wertvolle Branchenkontakte. Mit Sitz in Hollywood, Kalifornien - dem Epizentrum des globalen Unterhaltungsgeschäfts - bietet dieses Programm internationalen Studenten einen unvergleichlichen Zugang zur Musikindustrie und entwickelt gleichzeitig das nötige Fachwissen, um auf dem heutigen wettbewerbsorientierten Markt erfolgreich zu sein.

Do you want to become a Music Producer on your own schedule? The aim of our Online Diploma in Music Production is to provide a flexible, progressive mastery approach to the knowledge, skills and understanding required for music production.