Studieren Sie an einer der besten Hochschulen für darstellende Künste der Welt! Als Student der Alten Musik werden Sie Ihr Wissen über die Musik von der Renaissance bis zur Romantik erweitern, ohne dabei die zeitgenössische Musik zu vergessen, die für historische Instrumente komponiert wurde. Sie werden Zugang zu einer großen Sammlung von Instrumenten haben, einschließlich der gesamten Palette von Barockorchesterinstrumenten und einer Sammlung von Renaissance- und klassischen Instrumenten. Wir glauben, dass das Spielen im Ensemble der beste Weg zum Lernen ist.

Studieren Sie an einer der besten Hochschulen für darstellende Künste der Welt. Als Masterstudent im Bereich Operncoaching arbeiten Sie eng mit Masterstudenten der Oper zusammen. Nach Ihrem Abschluss sind Sie ein vielseitiger Profi im Bereich der Opernmusik und in der Lage, Verantwortung für große Musik-Coaching-Projekte und Klavieraufführungen zu übernehmen.

Masterstudiengang Darstellende Künste Ziel dieses Vorschlags ist die Umsetzung einer Spezialisierung aus universitärer Sicht, die die berufliche Entwicklung und Forschung fördert und neue Fähigkeiten und Fertigkeiten hervorbringt, die die Bachelorabschlüsse in den Bereichen Darstellende Künste ergänzen. Auf diese Weise wird eine neue Vision aus dem globalen Markt und seiner Entwicklung eingeführt: die Rolle des Tanzes und anderer Theaterausdrücke in der neuen globalisierten Wirtschaft.

Studieren Sie an einer der besten Hochschulen für darstellende Künste der Welt. Mit Orgel als Hauptfach werden Sie sich auf Aufführungspraxis, Improvisation und Orgelpädagogik konzentrieren. Das Hauptfachstudium Orgel wird von der Abteilung für Kirchenmusik organisiert, die eine enge und einladende Gemeinschaft von über 160 Studierenden ist.

Das Humanities Graduate Program bietet Post-Baccalaureate-Studenten die Möglichkeit, die traditionellen geisteswissenschaftlichen Bereiche - Philosophie, Literatur, Geschichte, Musik und Kunst - im Kontext zeitgenössischer interdisziplinärer Themen sowie in Kursen zu studieren, die sich der Methodik und der Gegenwart widmen Anliegen bestimmter Disziplinen. Die Kurse ermöglichen die kritische Bewertung der bildenden und darstellenden Künste sowie der Ideen, Kulturen und Individuen, die unsere Gesellschaft geprägt haben. Die Programmkurse sind rund um das Thema Stadt gestaltet. Kenntnisse in fortgeschrittenem Schreiben, Recherchieren und Präsentieren werden in Seminaren und in einem abschließenden Forschungs- oder Kreativprojekt geübt.

Der Universitäts-Master in Musik als interdisziplinäre Kunst, der an der Fakultät für Geographie und Geschichte unterrichtet wird, behandelt theoretische und praktische Aspekte der Musik, die in der akademischen Welt allgemein übersehen werden: die Assoziation zwischen Musik und kulturellen Aktivitäten wie visuell und akustisch -visuelle Kunst und literarisches Schaffen sowie Konzerte mit klassischer oder populärer Musik. Dieser einzigartige akademische Ansatz wird mit der Möglichkeit kombiniert, Praktika in Organisationen und Institutionen durchzuführen, die sich mit verschiedenen Aspekten der Musik befassen, um die berufliche Entwicklung der Studenten zu fördern.

Kommen Sie und studieren Sie an einer der besten Universitäten für darstellende Künste der Welt. Als Klavierstudent an der Sibelius-Akademie studieren Sie in einem national und weltweit angesehenen Programm unter der Leitung von Spitzenmusikern und Pädagogen aus Finnland und dem Ausland. Viele virtuose Pianisten, die an der Sibelius-Akademie ausgebildet wurden, sind international erfolgreich, darunter Paavali Jumppanen, Antti Siirala, Laura Mikkola, Gergely Bogányi, Olli Mustonen und Henri Sigfridsson.

Mitarbeiter und Studierende des Instituts für Musik forschen zu einem breiten Themenspektrum, das sich hauptsächlich, aber nicht ausschließlich mit der Musik Asiens und Afrikas befasst. Unabhängig von ihrer regionalen Herkunft wird Musik als kulturelles Phänomen sowie unter analytischen und historischen Gesichtspunkten untersucht. Instrumental und Gesang, geistlich und weltlich, Kunst und populäre, traditionelle und moderne Musikformen sind gleichermaßen von Interesse. Zu den angewandten Forschungsmethoden gehören Feldforschung, Interview, Archivrecherche, Aufnahme und Verfilmung, Performance, Transkription und Analyse sowie Komposition.

Studieren Sie an einer der besten Hochschulen für darstellende Künste der Welt. Das Programm ermöglicht es Ihnen, unter der Anleitung der bestmöglichen Lehrer die höchste Kompetenzstufe auf Ihrem Instrument zu erreichen. Sie werden die Fähigkeiten erwerben, die Sie benötigen, um als vielseitiger Schlagzeuger zu arbeiten, sowohl als Solist als auch als Orchester- oder Kammermusiker. Sie können auch ein großes Studienmodul in pädagogischen Studien absolvieren, das für die Arbeit als Lehrer erforderlich ist.

Entfalten Sie Ihr künstlerisches Potenzial im Master of Music-Programm am Conservatorium Maastricht, einer international anerkannten Musikhochschule im Herzen der pulsierenden europäischen Kulturszene. Unser zweijähriger Masterstudiengang in klassischer Musik und Jazz richtet sich an fortgeschrittene Musiker, die ihre Fähigkeiten vertiefen, ihre einzigartige künstlerische Stimme verfeinern und ihr berufliches Netzwerk auf globaler Ebene erweitern möchten.

In unserem Musikwissenschafts- und Ethnomusikologie Pathway können Sie ein breites Spektrum an Musik und Ansätzen erkunden und gleichzeitig fortgeschrittene Fähigkeiten im Schreiben und Recherchieren erlernen. Unser Composition Pathway ermöglicht es Ihnen, sowohl Ihre kompositorischen Fähigkeiten zu entwickeln als auch andere Bereiche des Musikstudiums zu erkunden. Sie können bei King's auch aus einer breiten Palette von Modulen in den Bereichen Kunst und Geisteswissenschaften wählen.

Die MMus Performing Arts ist ein Vollzeit-Postgraduierten-Programm von der Universität von Pretoria laufen. Da die unterschiedlichsten Fakultät der Universität bieten Humanities eine spannende Auswahl von Programmen und Disziplin-basierten Majors. Die Geisteswissenschaften Programme bieten Teilzeit und Vollzeit-Optionen und ermöglicht es den Studenten in einem ausgewählten Bereich zu spezialisieren.

Die School of Music bietet einen Master of Music-Abschluss mit Konzentrationsmöglichkeiten in Komposition, Dirigieren, Musikpädagogik und Performance. Das Programm soll jedem Schüler die Möglichkeit bieten, musikalische Entwicklung und professionelle Ausbildung auf höchstem Niveau zu ermöglichen, die für eine Karriere im Unterrichten, Aufführen und Komponieren von Musik geeignet sind. Dirigieren-Majors werden sich umfassend mit der Literatur ihres Mediums beschäftigen, fortgeschrittene Einblicke in die musikalischen Ideen und die Struktur der Hauptwerke erarbeiten und ihre Dirigenten- und Probenfähigkeiten verfeinern.

Dieser interuniversitäre Masterstudiengang folgt den Richtlinien des Europäischen Hochschulraums und bietet Studenten ein Ausbildungsprogramm in historischen und aktuellen Forschungstechniken und -methoden, um ihre kritische Kapazität in drei Forschungsbereichen zu entwickeln: Wiederherstellung und Verbreitung des hispanischen Musikerbes; Lateinamerikanische, italienische und spanische Ethnomusikologie und Lyriktheater. Der Master-Abschluss in hispanischer Musik ermöglicht es den Studierenden, sich in den Arbeitsmarkt zu integrieren, und ermöglicht ihnen den Zugang zur interuniversitären Promotion in Musikwissenschaft.

Der Master-Abschluss in Musik am Institut für Kommunikation und Kunst der Universität Aveiro bietet vier Bereiche der Musikforschung - Performance (Gesang und Oper; Orchesterinstrumente: Violine, Bratsche, Cello, Doppelbass, Flöte, Oboe, Klarinette, Schwuchtel) Saxofon, Waldhorn, Trompete, Posaune, Euphonium, Tuba, Schlagzeug, Klavier, Orgel, Akordeon, Gitarre, Mandoline, alte und traditionelle Cordophone: Cavaquinho / Ukulele, portugiesische Gitarre); Jazz-Gesang; Jazzinstrumente: Klavier, Gitarre, Vibrafone, Schlagzeug, Doublebass, Saxofone, Trompete, Posaune; Komposition, Musikwissenschaft und Dirigieren (Chor. Orquestral und Wind Orquestra). Speziell in den Bereichen Dirigieren, Komposition und Performance bieten diese Aufbaustudiengänge Maestros, Komponisten und Dolmetschern eine einzigartige Gelegenheit, über ihre künstlerische Arbeit nachzudenken und neues Wissen zu produzieren.