The Master in Fine Arts is the natural continuation of the Bachelor of Arts in Painting and Visual Arts and Sculpture and Installations. Nevertheless, it may also be attended by students who come from other educational backgrounds and who wish to complete their studies by studying contemporary art.

Erforschen Sie das Kunstgeschäft und lernen Sie, wie Sie Ihren Lebensunterhalt als Künstler verdienen können, indem Sie einen Bachelor in Creative Arts Enterprise an der University of West Alabama erwerben. In diesem Programm lernen Sie von einem engagierten Lehrkörper aus Berufstätigen und erwerben die Fähigkeiten in den Bereichen Kommunikation, kritisches Denken und Problemlösung, die Sie benötigen, um Ihr kreatives Talent zu vermarkten. Studieren Sie online oder auf dem Campus, und passen Sie Ihren Abschluss durch die Wahl von Wahlfächern an, die Sie interessieren. Anerkannte Studienleistungen werden akzeptiert. Bewerben Sie sich noch heute.

Der MA-Studiengang Keramikdesign der Fakultät für Musik und Bildende Kunst der Universität Pécs befindet sich in enger Partnerschaft mit der weltberühmten Zsolnay-Porzellanfabrik in Pécs. Verschiedene Formgebungsmethoden von der Handarbeit bis zum Design und großzügige Atelierräume sowie eine persönliche Betreuung auf akademischem Niveau bieten den Studierenden die Möglichkeit, ihren eigenen künstlerischen Weg zu finden.

Verbessern Sie Ihre Fähigkeiten in den Bereichen Film, Musik oder Theater, um sich auf eine lohnende Karriere in der Kreativbranche vorzubereiten. Verbessern Sie Ihre Führungs-, Kooperations-, Kreativ- und Geschäftsfähigkeiten als praktizierender Künstler in einem intensiven 12-monatigen Programm. Unser Master of Fine Arts (Creative Practice) ist ein branchenorientierter, praxisbezogener Abschluss, der Ihnen hilft, neue Kontakte und Netzwerke in Wellingtons Kreativwirtschaft aufzubauen.

Verfolgen Sie Ihre kreativen Leidenschaften mit dem MA Creative Arts - einem flexiblen, interdisziplinären Studiengang für Künstler, die sich spezialisieren oder interdisziplinär arbeiten möchten. Entwickeln Sie Ihre kreative Identität, arbeiten Sie mit anderen zusammen und bauen Sie ein vielfältiges Portfolio auf, um in der sich entwickelnden Kreativbranche von heute erfolgreich zu sein.

Der Master of Contemporary Artistic Creation zielt darauf ab, die Studierenden mit einer Praxis auszustatten, die in der Entwicklung von Projekten exponiert ist, um die Autonomie der Arbeit zu stärken und das Selbstbewusstsein eines kreativen Aktes zu erreichen - wesentlich für die Praxis als Künstler. Das Ranking der Studierenden für den MA soll einen breiten Überblick über die künstlerische Tätigkeit geben. Die Auswahl basiert auf einer Auswahl von Personen, die im Allgemeinen eine prädiktive Identität einer fortgesetzten künstlerischen Praxis haben.

Verbessern Sie Ihren künstlerischen Ausdruck durch das Studium von Ästhetik und Theorie.

Das MA Jewelry & Metal Arts-Programm führt in die professionelle Praxis in Studioarbeit, Design und Konzept ein. Die Absolventen konzentrieren sich auf Herstellungs- und Gießfähigkeiten, Laserschneidtechniken und die Erforschung der Materialauswahl.

Der Master-Abschluss in Creative Illustration analysiert die zahlreichen Bereiche, Verwendungen und Anwendungen der Illustration, die vom Markt gefordert werden, und entwickelt sowohl technische als auch konzeptionelle Fragen, während die Studenten nach ihrer eigenen Stimme und einem Verständnis von Illustration als künstlerischer Ausdrucksform suchen. Dieses Programm wird sich mit den Funktionen der Illustration befassen und gleichzeitig ihre Hauptfelder und Anwendungen eingehend untersuchen, zusammen mit Illustratoren und der Rolle ihrer Arbeit als Informationslieferant, Trendgenerator, Kritiker, Historiker und grafischer Chronist.

Tauchen Sie tiefer in Ihre Auseinandersetzung mit Glas ein, während Sie Ihren künstlerischen Ausdruck durch Recherche, Experimente und eingehende Kritik entwickeln.

Der Studiengang Darstellende Kunst zielt darauf ab, hochqualifizierte kreative Künstler und Musikinterpreten (Instrumentalisten, Sänger, Solisten, Musiker verschiedener Ensembles und Orchesterdirigenten) auszubilden, die die musikalische (kulturelle) Tradition nicht nur durch ihre schöpferischen Werke und andere künstlerische Mittel beeinflussen, indem sie professionell Werke als Solisten und in Ensembles und Orchestern verschiedener Kompositionen aufführen, sondern auch durch die Analyse, den Kommentar, die persönliche Entwicklung individueller kreativer Aktivitäten, die Suche nach den einflussreichsten künstlerischen Werkinterpretationen, die Pflege historischer Traditionen der Musikkunst und die Beeinflussung der musikalischen Entwicklungsprozesse.

Fordern Sie traditionelle Denkweisen heraus, während Sie Werke schaffen, die einen bleibenden Eindruck hinterlassen.

Das MFA-Schmuck- und Metallkunstprogramm betont fortgeschrittene Studiokurse und die Entwicklung von Diplomarbeitskonzepten. Die Schüler konzentrieren sich darauf, Herstellungs- und Gießfähigkeiten zu beherrschen, digitale Techniken zu erlernen und interkulturelle Themen zu erkunden, bevor sie sich auf individuelle gerichtete Studien- / Abschlussarbeitspfade begeben, die zu einem visuell starken und konzeptionell zusammenhängenden professionellen Portfolio führen.

Willkommen in der aufregenden Welt des 3D-Grafikdesigns! In diesem aufregenden Zeitalter der Technologie und Kreativität erweist sich 3D-Grafikdesign als innovative und faszinierende Ausdrucksform. Die Konvergenz digitaler Technologie mit den traditionellen Disziplinen des Grafikdesigns hat ein Universum grenzenloser kreativer Möglichkeiten eröffnet.

EKA bietet ein abgerundetes und vielseitiges Lernkonzept. Zeitgenössische Kunst, Kritik und Theorie, Autorenarchitektur, innovatives und kompetenzbasiertes Design, Animation und Bühnenkunst, kuratorische Praktiken werden für gründliche interdisziplinäre Studien kombiniert. Hier können Sie ein Teil sein, etwas wirklich Wichtiges zu machen. Ihre künstlerische Wirkung würde sich bemerkbar machen und Wirkung zeigen.

Der Master in Sacred Art zielt darauf ab, theoretische und praktische Ausbildung auf dem Gebiet der sakralen und religiösen Kunst anzubieten. Dieser Sektor, der tief in der italienischen Kultur und Tradition verwurzelt ist, macht einen erheblichen Prozentsatz des italienischen künstlerischen Erbes aus. Die drei Spezialisierungen, aus denen der Meister wählen kann, sind Malerei, Skulptur und Goldschmiedekunst.