BA (Hons) in Film und Fernsehen

Dieser dreijährige Vollzeitstudiengang in Film- und Fernsehproduktion soll sicherstellen, dass Sie nicht nur über technische Fähigkeiten im Schreiben, Filmen und Bearbeiten verfügen, sondern auch als kreativer Praktiker mit Ihrer eigenen, einzigartigen Stimme abschließen. Jedes Jahr bauen Sie auf den Fähigkeiten auf, die Sie im Vorjahr erworben haben, während Sie anspruchsvollere Projekte in größerem Maßstab übernehmen.

Wir sehen Ihre Zeit bei uns als Gelegenheit, sich auf eine Entdeckungsreise zu begeben. Eine Reise, bei der Sie die Freiheit und das Selbstvertrauen haben, sich selbst zu entdecken, wer Sie sind und wer Sie werden möchten. Eine Reise, bei der Sie durch und zu Möglichkeiten geführt werden, die Sie nie für möglich gehalten hätten. Sei es bei der Entwicklung neuer Ideen oder der Entwicklung einer Liebe zu technischen Fertigkeiten. Eine Entdeckungsreise, bei der Sie im Mittelpunkt Ihrer Ausbildung stehen und Ihre Reiserichtung selbstbewusst wählen können, und zwar unter vollständiger Anleitung der Grundprinzipien des Kurses und des akademischen Teams.

Year One

Sie werden mit einer breiten Palette von Fähigkeiten vertraut gemacht, die Ihnen bei Ihren zukünftigen Projekten von Nutzen sein werden, darunter Fernsehstudioproduktion, Drehbuchschreiben, Beleuchtung, Kameraführung, Einstellungsauswahl, Komposition, Tonaufnahme vor Ort, Produktion, Regie und eine Vielzahl anderer relevanter Fähigkeiten und Techniken.

• Medienhandwerkliche Fähigkeiten - Entwickeln Sie ein Verständnis und praktische Kenntnisse über eine Reihe wichtiger technischer Fähigkeiten im Medienproduktionsprozess.
• Objektiv- und Schnitthandwerk - Einführung in Projekte und Aufgaben, die Ihnen gezieltes Arbeitswissen über wichtige technische Fähigkeiten in Film und Fernsehen sowie über professionelle fotografische Produktion, Postproduktion und disziplinarische Praktiken und Prozesse vermitteln
• Kulturelle Kontexte - Einführung in die kulturellen, historischen und sozialen Kontexte, in denen kreative Arbeiten aus verschiedenen Disziplinen diskutiert, untersucht und analysiert werden
• Angewandte Erzählkunst - Einführung in die Technologien und Produktionsprozesse der Film- und Fernsehproduktion, Förderung des Verständnisses der Forschungstechniken, die der Produktion von dramatischen, fiktionalen und nicht-fiktionalen Dokumentarfilmen zugrunde liegen.
• Gemeinsames Üben - Erkunden Sie professionelle Szenarien durch Problemlösung und projektbasiertes Lernen

Year Two

Sie werden beginnen, sich zu spezialisieren und Ihre technischen und kreativen Fähigkeiten durch eine Reihe von Produktions- und Großprojekten auszubauen, darunter fortgeschrittenes Drehbuchschreiben, Fernsehproduktion, Kinematographie, Experimentalfilm, Dokumentarfilm und Kurzfilm.

• Am Set - Arbeiten Sie an einer Reihe vollständiger Film- und Fernsehproduktionen, um die Arbeit mit einer oder mehreren Kameras zu studieren.
• Szenengestaltung - Bewältigen Sie kreative und professionelle Herausforderungen mit Raum zum Experimentieren und Produzieren visueller Arbeiten, Erzählungen, Ideen und Konzepte.
• Drehbuch und Erzählung - Einführung in die Konzepte und Techniken des Schreibens für verschiedene Medienformen
• Unscripted TV-Idee und -Konzept - Entdecken Sie die kreativen und professionellen Herausforderungen bei der Entwicklung von Ideen, Präsentationen und Pitches für unscripted TV, dokumentarische Filme und digitale Produktionsaufträge.
• Berufliche Entwicklung - Erkunden Sie berufliche Eigenschaften, Ambitionen und Laufbahnen im Rahmen eines sich entwickelnden „Portfolios zur beruflichen Entwicklung“.

Year Three

Ihr gesamtes erworbenes Wissen, Ihre kreativen Techniken und Fähigkeiten werden auf die professionelle Produktion ausgerichtet, wobei Sie alles, was Sie gelernt haben, bei der Erstellung und Ausstellung preisgekrönter, festivalreifer Arbeiten in die Praxis umsetzen.

• Research Portfolio
• Promotion und Pitch - Bereiten Sie sich auf die Zusammenarbeit mit Kreativbranchen und externen Zielgruppen vor, indem Sie Medienprofessionalität, Selbstvertrauen, Zusammenarbeit und Teamstrategien fördern.
• Abschlussprojekt - Konsolidieren Sie die im Laufe des Kurses erworbenen praktischen und konzeptionellen Fähigkeiten in einem Abschlussprojekt
• Festival und Ausstellung - Perfektionieren Sie die Fähigkeiten, die erforderlich sind, um nach dem Abschluss die Medienbranche zu identifizieren und erfolgreich mit ihr zusammenzuarbeiten.

How You Will Be Assessed

Zu den in Film und Fernsehen verwendeten Bewertungsmethoden gehören:

• Critical Reflection
• Group Work
• Einzelpräsentationen
• Praktische Produktionen
• Essays
• Graduate Project
• Forschungsportfolios
• Reflexion kreativer Handlungen

Unser Film- und Fernsehprogramm verwendet ein innovatives Modell, bei dem branchenerprobte Mentoren mit erfahrenen Akademikern kombiniert werden. Sie können zu einem für Sie passenden Zeitpunkt auf Online-Lernsitzungen zugreifen, während andere Sitzungen zu festgelegten Zeiten stattfinden. So können Sie die Vorteile des Präsenzlernens mit dem Online-Lernen kombinieren. Die Bandbreite der Bewertungen wird genutzt, weil dadurch verschiedene Aspekte Ihres Lernens getestet werden können.

On This Course You Will...

• Studieren Sie in einer sicheren, kreativen und lebendigen Umgebung, die individuelle Herangehensweisen an das Filmemachen ermöglicht. Der Schwerpunkt liegt auf praktischem Lernen mit praktischen Aufgaben und gemeinsamer Arbeit
• Entwickeln Sie enge, aber sinnvolle Arbeitsbeziehungen mit Industriepartnern und wichtigen Freunden, um das Lernen und die Erfahrungen unserer Studenten zu verbessern
• Profitieren Sie von einem flexiblen Programm, das bei der Gestaltung des Kurses auf die Bedürfnisse der Branche/des Marktes reagiert
• Sie haben Zugriff auf Industriestandardausrüstung mit verwaltetem Zugriff auf Kits, bei denen individuelle persönliche Projekte gefördert werden.
• Bereiten Sie sich auf die Beschäftigung von morgen vor, indem Sie zukunftssichere, breitere Kompetenzen, übertragbare Fähigkeiten und Anpassungsfähigkeit erlernen – die Lernenden müssen Belastbarkeit, Selbstvertrauen und Einfallsreichtum zeigen
• Arbeiten Sie mit erfahrenen Dozenten wie dem Kursleiter und Directors UK-Mitglied Clive Tonge zusammen.

How You Will Learn

Um in kreativen Berufen erfolgreich zu sein, müssen die Menschen hochqualifiziert, wettbewerbsfähig und unabhängig sein. Das Programm vermittelt nicht nur die Kenntnisse und Fähigkeiten, die für den Einstieg in die gewählte Disziplin erforderlich sind, sondern zielt auch darauf ab, vom ersten Tag an ein starkes Berufsethos und Werte zu vermitteln, die Absolventen University of Cumbria am Arbeitsplatz hervorstechen lassen.

Der BA (Hons) Film und Fernsehen verwendet eine Reihe von Lernansätzen wie Vorlesungen, Demonstrationen, Seminare, Workshops, Kritiken, Pitching und Einzel-Feedback-Tutorials, um den Fortschritt verschiedener Projekte zu überwachen, alles mit einer maßgeschneiderten VLE.

Sie werden auch selbständig forschen und im VLE-Umfeld an Foren, Seminaren und Vorlesungen teilnehmen. Als Student sind Sie ständig an der Bewertung Ihrer eigenen Arbeit und der Ihrer Kollegen beteiligt. In diesem Zusammenhang müssen Sie zwischenmenschliche Fähigkeiten und Teamfähigkeit entwickeln. Sie erhalten auch prägendes kritisches Feedback von Tutoren.

Eine Besonderheit des Studiums an der University of Cumbria ist, dass Sie im ersten Jahr zusammen mit anderen Erstsemesterstudenten des Institute of Art zwei Module belegen. Diese Module sind „Kulturelle Kontexte“ und „Gemeinsame Praxis“. Darüber hinaus arbeiten Sie im ersten Jahr Ihres Moduls „Media Craft Skills“ mit Wildlife Media- und Animationsstudenten zusammen.

Im zweiten Jahr beginnen Sie, sich auf Film und Fernsehen zu spezialisieren. Sie studieren jedoch weiterhin gemeinsam mit anderen Kunststudenten an Modulen wie „Professional Development“, in denen berufliche Fähigkeiten und Präsentationen in der Filmbranche erkundet werden.

Der Unterricht findet persönlich, online und vor Ort statt.