Story Academy - A MasterClass in Screenwriting

Zentraler Inhalt

Konzeptentwicklung

• Wie man kraftvolle und fesselnde Geschichten baut
• Drehbuchkonzepte für Spielfilme und Dramaserien erstellen und präsentieren
• Analysieren Sie Ideenkonzepte und bilden Sie klare Loglines

Erzählung

• Bauen Sie eine beeindruckende Geschichte mit Schreibtechniken auf, die von Hollywoods besten Dramatikern entwickelt und an den weltweit führenden Filmhochschulen USC und UCLA gelehrt wurden
• Erstellen Sie Themen, lebendige Charaktere und dramaturgische Strukturen, die ein universelles Publikum fesseln können.

Drehbuch schreiben

• Erstellen Sie einprägsame, visuell starke und dramatische Szenen
• Schreiben Sie, um die Person zu erreichen, die Ihr Drehbuch beurteilt
• Praktische Techniken zum Aufbau der verschiedenen Teile Ihrer Geschichte

Promotion und Pitch

• Von Profis entwickelte Präsentations- und Argumentationstechniken
• Feedback von anderen Kursteilnehmern und aktiven professionellen Filmproduzenten
• Bauen Sie Ihre Plattform als professioneller Drehbuchautor auf
• Üben und perfektionieren Sie unseren professionellen Pitch

Einige notwendige Werkzeuge, die Sie lernen

Subtext

Lernen Sie, subtil durch Untertitel zu kommunizieren – was nicht gesagt oder sichtbar ist.

Mittelpunkt

Erfahren Sie, wie wichtig ein starker Mittelpunkt in der Geschichte ist

Standpunkt

Erhalten Sie einzigartiges Wissen darüber, wie Sie mit dem sogenannten POV (Point of View) sowohl beim Erzählen als auch im eigentlichen Drehbuch arbeiten können und wie Sie den POV ändern, ohne das Interesse des Zuschauers oder des Lesers zu verlieren, der Ihr Drehbuch beurteilt.

Szenenschreiben

Erfahren Sie, wie Sie die Struktur für kraftvolle Szenen und gute Übergänge zwischen ihnen konstruieren können.

Dialog

Lerne Theorien, wie du eine einzigartige Stimme für deinen Charakter kreierst, die auch das Thema effektiv kommuniziert.

Figuren

Erfahren Sie, wie Sie unvergessliche Charaktere erschaffen und wie Sie sie dazu bringen, Themen aus verschiedenen Perspektiven zu vermitteln.

Struktur

Lernen Sie verschiedene Theorien kennen, um eine organische Handlung zu strukturieren, in der die Figur/Figuren aus der Handlung und ihrer eigenen Rolle sowie Persönlichkeit darin agieren.

Thema

Lernen Sie verschiedene Möglichkeiten kennen, um das Thema oder die zugrunde liegende Problematik der Geschichte sichtbar zu machen.

Aktion vs. Ereignis

Erhalten Sie Werkzeuge, um aktive Charaktere und die Motive zu erstellen, auf denen sie ihre Handlungen basieren.

Format & Stil

Ein schlecht geschriebenes Drehbuch wird von professionellen Produzenten nicht gelesen. Lernen Sie, wie ein Profi zu schreiben – und geben Sie dem Produzenten, der Ihr Drehbuch liest, ein fantastisches Erlebnis, damit Ihr Drehbuch realisiert werden kann!

Akt 2

Die meisten Geschichten scheitern an dem Schlüsselteil, der als „Akt 2“ bekannt ist und über den der Kurs Ihnen alles beibringen wird.

Die Welt

Machen Sie sich bewusst, wie wichtig es ist, eine einzigartige Welt für die Geschichte zu schaffen, damit die Themen des Films vermittelt werden können

Lernziele

Nach dem Kurs sollte der Teilnehmer in der Lage sein:

• Verwandeln Sie Ideen in eine kommerziell tragfähige Geschichte
• Schreiben Sie auf Anfrage ein Drehbuch für Spielfilm-/Dramaserien
• einen Pilotabschnitt schreiben und eine Pitch-Bibel für eine Dramaserie erstellen
• Meistern Sie klassische Skriptstruktur, Thema, Charakterentwicklung, Konflikte usw.
• Aus einer Idee einen Umriss formen
• Eigenes und fremdes Skript analysieren
• Verkaufen Sie eine Idee, die durch die Verwendung von Pitch, Loglines und One-Pager entwickelt wurde.
• Kombinieren Sie verschiedene Genres
• Meistern Sie den Rewrite-Prozess: um konstruktives Lernen aus Feedback zu erhalten und daraus zu ziehen
• Anpassung an die Struktur der Filmindustrie und ihre spezifischen Erwartungen und Anforderungen an verschiedene Berufe