
BA (Hons) Mode
Norwich, Vereinigtes Königreich von Großbritannien und Nordirland
DAUER
3 up to 4 Years
SPRACHEN
Englisch
TEMPO
Vollzeit
BEWERBUNGSSCHLUSS
Antragsfrist beantragen
FRÜHESTES STARTDATUM
Sep 2025
STUDIENFORMAT
Auf dem Campus
Stipendien
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Einführung
Überblick
Während dieses anregenden Undergraduate-Modekurses werden Sie Ihre kreativen Grenzen verschieben und Ihre eigene Designästhetik und modische Identität aufbauen. Ein Fokus auf die Industrie ist im gesamten Studium verankert und wird durch unsere Creative Skillset-Akkreditierung anerkannt.
Deine modischen Fähigkeiten
Mit einem Fokus auf die Entwicklung eines innovativen Ansatzes für Modedesign, unterstützt durch ein umfassendes Verständnis historischer und zeitgenössischer Trends in der Mode, erhalten Sie eine wertvolle Auswahl an technischen Fähigkeiten in Designentwicklung und -planung, Schnittmuster, Bekleidungskonstruktion und Schneiderei.
Ihre starken Forschungs- und technischen Fähigkeiten und umfassenden Kenntnisse der Modebranche sowie die Qualität Ihrer Designs und hergestellten Kleidungsstücke werden Ihnen helfen, ein beneidenswertes Profil zu schaffen, auf dem Sie Ihre Karriere aufbauen können. Wir unterstützen Sie beim Aufbau eines professionellen Portfolios - einer Ihrer größten Stärken als Designer, um Arbeitgebern einen Einblick in Ihre Talente und Designästhetik zu geben.
Deine modische Zukunft
In unserem kreativen und lebhaften Studio-Umfeld und den gut ausgerüsteten Werkstätten, die von fachkundigem technischem Personal geleitet werden, finden Sie die Raum- und Fachressourcen, um Ihre ursprünglichen Ideen und perfekte praktische Fähigkeiten wie Schnittmuster, Drapieren und Moulage, digitales Design und Zeichnen zu entwickeln .
Sie nehmen an Wettbewerben und Live-Projekten teil, an denen große Unternehmen wie John Lewis und Hobbs beteiligt sind, und bringen Ihr Verständnis von Mode durch Seminare und Workshops, die von Gästen von Marken wie All Saints und Viktor & Rolf durchgeführt werden, auf ein professionelles Niveau.
Im letzten Jahr Ihres Studiums haben Sie die Möglichkeit, an wichtigen Showcases und öffentlichen Veranstaltungen teilzunehmen, einschließlich der Graduate Fashion Week in London.
Die Absolventen arbeiten in einem breiten Spektrum von Karrieren, darunter:
- Freischaffender Designer
- In-House-Designer
- Maßgeschneiderter Schneider
- Kreativer Musterschneider
- Käufer
- Designberater
- Mode Illustrator
- Bekleidungs-Technologe
- Visual Merchandiser
- Stylistin
Norwich University of the Arts auf der Graduate Fashion Week
Kursinhalt
Jahr 1
- Erstellen Sie eine technische Basis für Musterschnitt, Stoffentwicklung und Herstellung, um vollständig realisierte 3D-Kleidungsstücke zu produzieren
- Entwickeln Sie Fähigkeiten in der Beschaffung und Zusammenstellung von visuellen Forschung
- Beschäftigen Sie sich mit aktuellen und historischen Themen und Themen der Branche aus Vorträgen und Seminaren
- Erkunden Sie die professionellen Möglichkeiten, Ideen und Ergebnisse zu kommunizieren, und wichtige digitale Fähigkeiten
- Arbeiten Sie gemeinsam mit Schülern der dritten Klasse an ihren endgültigen Kollektionen und der NUA Fashion Catwalk Show bei der Graduate Fashion Week
Jahr 2
- Konzentrieren Sie sich darauf, grundlegende Fähigkeiten zu erweitern und zu verfeinern und eine persönliche Design-Praxis zu entwickeln
- Fortgeschrittene Schnitt- und Fertigungsfähigkeiten
- Verbessern Sie Ihre Fähigkeiten zur Textilentwicklung durch ein angewandtes Textilprojekt
- Entwickeln Sie ein starkes Branchenbewusstsein, um Ihren eigenen Karriereweg zu formulieren
- Erforschen Sie die Arbeit in einem Team und die Entwicklung einer kreativen Rolle durch den Kurs und universitätsweite Kooperationsprojekte
Jahr 3
- Bestimmen Sie Ihre kreative Richtung in der abschließenden Projektmappe, indem Sie Ihre eigene Kollektion entwerfen oder ein eigenes modebezogenes Projekt entwickeln
- Entwickeln Sie starke konzeptuelle und praktische Fähigkeiten durch umfangreiche Forschung, Design-Entwicklung und original Schnittmuster und Handwerkskunst
- Nehmen Sie an Industrieprojekten teil, einschließlich Briefings von der Graduate Fashion Week und dem British Fashion Council
- Articulate ein professionelles Mode-Profil durch Industrie-ready Portfolio-Präsentationen, Lebenslauf-Schreiben und Interview-Praxis
- Schreiben Sie einen Forschungsbericht zu einem Thema, das sich weitgehend auf Mode und Ihre Praxis bezieht
Zugangsvoraussetzungen
Typische britische Angebote
A / AS-Ebenen - GCE
GCE A / AS Level 3 A-Level-Qualifikationen in den Besoldungsgruppen BBB, von denen mindestens eines in einem Kunst-, Design- oder Medienfach sein muss. In den Fällen, in denen die Kandidaten nicht 3 A-Levels ablegen, wird NUA Kombinationen von A-Level / AS-Level und anderen Level 3-Qualifikationen berücksichtigen.
BTEC-erweitertes Diplom (QCF oder RQF)
Auszeichnung, Verdienst, Verdienst in einem Kunst-, Design- oder Medienbezogenen Thema
BTEC-Diplom (QCF oder RQF)
Unterscheidung *, Unterscheidung * in einem Kunst-, Design- oder Medienbezogenen Thema
UAL erweitertes Diplom
Verdienen
UAL Level 3 Foundation Diplom in Kunst und Design
Verdienen
UAL Level 4 Foundation Diplom in Kunst und Design
Bestehen
Foundation Diplom in Kunst und Design
Verdienen
Zugang zum Hochschuldiplom (Kunst und Design)
Bestehen
International Baccalaureate Diplom
Ein Minimum von 32 Punkten
NUA begrüßt Bewerber aller Altersgruppen mit unterschiedlichem Hintergrund. Ihre Bewerbung wird in erster Linie durch Befragung und Portfolio-Review bewertet. Selbst wenn Sie keine formalen Qualifikationen haben oder unsere typischen Angebote nicht erfüllen, kann es sich trotzdem lohnen, sich zu bewerben.
Wenn Sie zum Zeitpunkt Ihrer Bewerbung studieren und Ihr Vorstellungsgespräch erfolgreich ist, erhalten Sie wahrscheinlich ein bedingtes Angebot.
Wenn die Qualifikation, die Sie studieren, nicht angezeigt wird, machen Sie sich keine Sorgen, da wir andere Vorqualifikationen und Kombinationen verschiedener Qualifikationen akzeptieren können. Bitte kontaktieren Sie unser Student Recruitment Team, wenn Sie Fragen haben.
Internationale Anwendungen
Wir akzeptieren Qualifikationen aus der ganzen Welt, um unsere Einreisebestimmungen aus einem bestimmten Land zu finden. Bitte besuchen Sie unsere speziellen internationalen Seiten.
Die meisten internationalen Studenten müssen eine englische Sprachqualifikation besitzen. Bewerber müssen mindestens einen UKVI-geprüften IELTS-Prüfungspunktzahl von insgesamt 6,0 mit mindestens 5,5 in jedem Abschnitt haben. Gleichwertige englische Sprachqualifikationen sind akzeptabel, wie zum Beispiel IB Englisch-Lehrplan A oder B / Englische Literatur (Grad 4).
Sie können uns eine E-Mail an international@nua.ac.uk senden, wenn Sie Ihre Bewerbung individuell besprechen möchten.
Admissions
Lehrplan
Kursinhalt
Jahr 1
- Bauen Sie eine technische Kompetenzbasis in Schnittmusterschnitt, Stoffentwicklung und -herstellung auf, um vollständig realisierte 3D-Kleidungsstücke herzustellen
- Entwickeln Sie Fähigkeiten in der Beschaffung und Zusammenstellung visueller Recherchen
- Beschäftigen Sie sich mit aktuellen und historischen Branchenthemen und Themen aus Vorträgen und Seminaren
- Erkunden Sie die professionellen Wege zur Kommunikation von Ideen und Ergebnissen sowie grundlegende digitale Fähigkeiten
- Arbeiten Sie mit den Schülern der dritten Klasse zusammen und unterstützen Sie bei ihren Abschlusskollektionen und der NUA-Modenschau auf der Graduate Fashion Week
Jahr 2
- Konzentrieren Sie sich auf die Erweiterung und Verfeinerung grundlegender Fähigkeiten und die Entwicklung einer persönlichen Designpraxis
- Erweitern Sie die Schnitt- und Herstellungsfähigkeiten von Mustern
- Verbessern Sie Ihre Stoffentwicklungsfähigkeiten durch ein angewandtes Textilprojekt
- Entwickeln Sie ein starkes Branchenbewusstsein, um Ihren eigenen Karriereweg zu formulieren
- Entdecken Sie die Arbeit in einem Team und die Entwicklung einer kreativen Rolle durch den Kurs und universitätsweite Kooperationsprojekte
Jahr 3
- Bestimmen Sie Ihre kreative Richtung im abschließenden Großprojektauftrag, indem Sie Ihre eigene Kollektion entwerfen oder Ihr eigenes Modeprojekt entwickeln
- Entwickeln Sie starke konzeptionelle und praktische Fähigkeiten durch umfangreiche Forschung, Designentwicklung und originelles Schnittmuster und Handwerkskunst
- Beteiligen Sie sich an Industrieprojekten, einschließlich Briefings von der Graduate Fashion Week und dem British Fashion Council
- Formulieren Sie ein professionelles Modeprofil durch branchenreife Portfolio-Präsentationsblätter, das Verfassen von Lebensläufen und Interviewübungen
- Schreiben Sie einen Forschungsbericht zu einem Thema, das im Großen und Ganzen mit Mode und Ihrer Praxis zu tun hat
Programmergebnis
Ihre modischen Fähigkeiten
Mit einem Schwerpunkt auf der Entwicklung eines innovativen Ansatzes für Modedesign, der durch ein gründliches Verständnis historischer und zeitgenössischer Modetrends untermauert wird, erwerben Sie wertvolle technische Fähigkeiten in den Bereichen Designentwicklung und -planung, Schnittmuster, Bekleidungskonstruktion und Schneiderei.
Ihre starken Forschungs- und technischen Fähigkeiten und umfassenden Kenntnisse der Modebranche sowie die Qualität Ihrer Designs und hergestellten Kleidungsstücke werden Ihnen helfen, ein beneidenswertes Profil aufzubauen, auf dem Sie Ihre Karriere aufbauen können. Wir unterstützen Sie beim Aufbau eines professionellen Portfolios – eines Ihrer stärksten Vermögenswerte als Designer, um Arbeitgebern einen Einblick in Ihre Talente und Designästhetik zu geben.
Galerie
Karrierechancen
Ihre modische Zukunft
In unserer kreativen und lebhaften Studioumgebung und den gut ausgestatteten Werkstätten, die von erfahrenem technischem Personal geleitet werden, finden Sie den Raum und die spezialisierten Ressourcen, um Ihre originellen Ideen zu entwickeln und praktische Fähigkeiten wie Schnittmuster, Drapierung und Moulage, digitales Design und Zeichnen zu perfektionieren .
Sie nehmen an Wettbewerben und Live-Projekten teil, an denen große Unternehmen wie John Lewis und Hobbs beteiligt sind, und bringen Ihr Modeverständnis durch Seminare und Workshops, die von Gästen von Marken wie All Saints und Viktor & Rolf geleitet werden, auf ein professionelles Niveau.
Im letzten Jahr Ihres Studiums haben Sie die Möglichkeit, an großen Showcases und öffentlichen Veranstaltungen teilzunehmen, darunter die Graduate Fashion Week in London.
Absolventinnen und Absolventen arbeiten in einem breiten Spektrum von Berufen, darunter:
- Freischaffender Designer
- Eigener Designer
- Maßschneider
- Kreativer Musterschneider
- Käufer
- Designberater
- Mode-Illustrator
- Bekleidungstechnologe
- Visual Merchandiser
- Stylistin
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