
MA Bildende Kunst
Singapore, Singapur
DAUER
1 Years
SPRACHEN
Englisch
TEMPO
Vollzeit, Teilzeit
BEWERBUNGSSCHLUSS
30 Mar 2025
FRÜHESTES STARTDATUM
Aug 2025
AUSBILDUNGSKOSTEN
SGD 31.500 / per year
STUDIENFORMAT
Auf dem Campus
Einführung
Entwickeln Sie Ihre Stimme als Künstler.
Dieses einzigartige forschungsbasierte Programm für Künstler fördert eine tiefgreifende Untersuchung künstlerischer Praktiken durch Forschung. Fine Arts unterstützt Künstler dabei, einen tiefgreifenden konzeptionellen und ästhetischen Ansatz für ihre Praxis zu entwickeln und ein Maß an professioneller Exzellenz zu erreichen, das für die Anforderungen einer dynamischen zeitgenössischen Kunstlandschaft erforderlich ist.
Die Kernanliegen des Programms im zeitgenössischen Kunstschaffen ziehen eine vielfältige Gruppe von Studierenden aus unterschiedlichen Disziplinen und Regionen an. In einer multidisziplinären Peer-Learning-Umgebung werden Sie dabei unterstützt, Ihr künstlerisches Vokabular zu erweitern, indem Sie unabhängige Forschung auf hohem Niveau betreiben, die für professionelle Kunstresidenzen, Archiv- und Feldforschung sowie ein Doktoratsstudium erforderlich ist. Durch rigorose Studioexperimente und Innovationen beschäftigen Sie sich mit aufkommenden kritischen, theoretischen und historischen Diskursen, um Ihre Praxis weiterzuentwickeln.
Singapurs strategische geografische und kulturell vernetzte Lage in Asien und seine Investitionen in die Kunstinfrastruktur haben zahlreiche Möglichkeiten für Künstler geschaffen, sich weltweit zu vernetzen und sich am zeitgenössischen Kunstdiskurs zu beteiligen. Das Programm fügt sich zentral in diese Entwicklung ein und bietet Ihnen nachhaltige Karrieremöglichkeiten als Künstler.
An der McNally School of Fine Arts gelegen, werden Sie mit einem breiten Spektrum an Fachwissen konfrontiert. Die Fakultät, von denen viele selbst preisgekrönte Künstler und Wissenschaftler sind, bietet individuelle Betreuung zusammen mit einer Liste internationaler Gastkünstler, Kuratoren und Kritiker.
Das Programm ist dafür bekannt, zahlreiche preisgekrönte Künstler hervorzubringen, die weltweit arbeiten und auf großen Biennalen und Kunstmessen, kuratierten Ausstellungen und Museumsausstellungen, Residenzen und Kunstwettbewerben, kommerziellen und gemeinnützigen Galerien sowie als Künstlerforscher und Pädagogen vertreten sind . Dies geschieht auch weiterhin.
Warum sich bewerben?
Praxisorientiertes und studiobasiertes Lernen: Tauchen Sie ein in eine Reihe von Bildungsansätzen, die Vorträge, Workshops, Seminare, Gruppendiskussionen und Kritiken, Präsentationen und individuelle Tutorials umfassen, die alle in einem abschließenden Forschungsprojekt gipfeln, das eine Ausstellung von Kunstwerken und a umfasst Belegdokument in Form einer Exegese.
Unabhängigkeit und Autonomie: Lernen Sie, selbstmotiviert zu sein und sich auf unabhängige visuelle und theoretische Forschung einzulassen. Außerdem entwickeln Sie die Fähigkeit, Ihre eigene Arbeit zu bewerten und Ihr Bewusstsein für die kritischen Entwicklungen in der zeitgenössischen Kunst zu erweitern.
Berufliche Praxis und Gemeinschaft: Lernen Sie durch Gastredner und Gruppenkritiken eine Reihe zeitgenössischer Kunstpraktiken und Engagementmodelle kennen.
Studienreise und interkulturelles Eintauchen: Erfahren Sie durch Besuche in Künstlerateliers, Galerien, Biennalen und Kunsträumen, wie Künstler und Kunstgemeinschaften auf unterschiedliche soziale und kulturelle Kontexte bei der Kunstproduktion reagieren, und gewinnen Sie wertvolle Forschungsmöglichkeiten durch die Vernetzung mit lokalen Kunstgemeinschaften.
Karrierechancen
Künstler, Kunstberater, Organisator einer Kunstgemeinschaft, Kunstpädagoge, Galerist, Forscher oder Autor.
Galerie
Lehrplan
Vollzeit
- Studiopraxis (30 Credits)
- Fragen der Praxis und Forschung in der bildenden Kunst (30 Credits)
- Studioübung 2 (30 Credits)
- Die Agora (30 Credits)
- Abschlussforschung (60 Credits)
Hinweis: Bei berufsbegleitenden Masterstudiengängen beträgt der Arbeitsaufwand ca. die Hälfte.
Bewertungsmodi
- Schriftliche Arbeit
- Seminarpräsentation
- Abschlussarbeit oder Projektarbeit
- Vom Studenten entworfene Bewertung
Lehrplanrahmen
Das LASALLE MA-Rahmenwerk zielt darauf ab, Absolventen einen Wettbewerbsvorteil zu verschaffen, der den Anforderungen des dynamischen Kultur- und Kreativsektors gerecht wird.
Das MA-Framework hat die folgende gemeinsame Struktur:
Kern Module
Sie studieren drei Kernmodule* entsprechend Ihrem gewählten Studiengang. Ziel dieser Module ist es, Sie mit disziplinspezifischen Fähigkeiten auszustatten, die für Ihren Forschungsbereich relevant sind.
*Für die Studiengänge MA Kunsttherapie und MA Musiktherapie wird es zusätzliche Module für klinische Praktika geben.
Gemeinsames Modul – die Agora
Das gemeinsame Modul, die Agora, wurde entwickelt, um Sie auf die intensiv kollaborative Erfahrung einer kreativen Karriere vorzubereiten. Sie werden angeleitet, über den „Platz“ Ihrer jeweiligen Disziplin in der Gesellschaft, der Wirtschaft und der Umwelt nachzudenken. Sie werden darüber nachdenken und experimentieren, Ihre Disziplin mit anderen zu kombinieren (multidisziplinär), Ihre Fähigkeiten und Kenntnisse mit denen anderer Disziplinen zu verbinden (interdisziplinär) oder sogar neue Wege der Zusammenarbeit zu entdecken (transdisziplinär).
Das Abschlussforschungsmodul
Forschungsmethoden werden in das Abschlussforschungsmodul (Abschlussarbeit) eingebettet. Im Rahmen dieses Moduls finden im ersten und zweiten Semester formelle und dedizierte „Forschungswochen“ statt. Die Forschungswochen sind markante Punkte innerhalb Ihres Programms, damit Sie sich voll und ganz auf Ihre Forschung konzentrieren können. Die Verbreitung des Angebots soll Ihnen Zeit geben, Ihr Gelerntes zu reflektieren, zusammenzufassen und zu festigen sowie Ihre Forschungsfragen zu entwickeln. Darüber hinaus erhalten Sie eine sechsstündige Betreuung Ihrer Forschung.
Neben dem Eintauchen in die postgraduale Forschungskultur, die durch gemeinsame Lernmodule aufgebaut wird, bietet der MA-Rahmen eine transformative Bildungserfahrung, die Sie zu einem zukunftsfähigen Fachmann formen soll, der mit den von der Branche geforderten Fähigkeiten und Fachkenntnissen ausgestattet ist.
Nachhaltigkeit und Fürsorge
LASALLE erkennt die wichtige Rolle von Künstlern und Designern bei der Schaffung einer nachhaltigen und fürsorglichen Welt an. Der Lehrplan bietet Studierenden die Möglichkeit, Themen rund um Nachhaltigkeit (von der Ökologie und dem globalen Klimawandel bis hin zur Nachhaltigkeit ihrer kreativen Praktiken und breiteren kulturellen Gemeinschaften) und Fürsorge (für das Wohlergehen und die Weiterentwicklung von sich selbst und anderen) zu identifizieren und zu erkunden.
Das College ermutigt Studierende aktiv, sich im Rahmen ihres Studiums mit diesen wichtigen zeitgenössischen Themen auseinanderzusetzen und sie zu untersuchen, unter anderem durch ihre Projekte sowie kritischen und kreativen Ergebnisse. Ziel ist es, die Studierenden durch interdisziplinäres Lernen und eine starke Auseinandersetzung mit diesen Themen zu befähigen, den Weg zu nachhaltigen Praktiken und fürsorglichen Gemeinschaften in der Kultur- und Kreativbranche zu weisen.
Materialien
Grundlegende Lernmaterialien werden vom College bereitgestellt.
Als aufstrebender Künstler müssen Sie über bestimmte persönliche Gegenstände verfügen, die nicht weitergegeben werden dürfen. Zu diesen Gegenständen gehören Bücher, Tanzschuhe, Probenkleidung, Sicherheitsstiefel, tragbare Musikinstrumente, Farben, Leinwand, grundlegende Werkzeuge, Designsoftware, Kameras usw., die Sie auf Ihrer dreijährigen Lernreise unterstützen werden. Das College empfiehlt nicht den Kauf extravaganter oder teurer Materialien oder Ausrüstung. Unsere Dozenten können Ihnen kostengünstige Anregungen geben.
Wir empfehlen Ihnen auch, Ihren Laptop für den Unterricht dabei zu haben. Wenn Sie kein eigenes besitzen, stehen Ihnen auf dem Campus Computerräume mit der erforderlichen Software für Ihre Arbeit zur Verfügung.
Möglicherweise besteht für Sie die Möglichkeit, außerschulische Studienreisen zu unternehmen, um Ihr gesamtes Lernen zu verbessern. Fahrten sind nicht verpflichtend und können zusätzliche Kosten verursachen.
Admissions
Studiengebühren für das Programm
Stipendien und Finanzierung
In Anerkennung herausragender akademischer Exzellenz, Führungspotenzial und einer Leidenschaft für Kreativität und Innovation bietet LASALLE eine Vielzahl von Stipendien für neue und aktuelle Studierende an.
Die Bewerbungstermine für Stipendien werden auf den verschiedenen Stipendienseiten angegeben. Darüber hinaus stehen den Studierenden weitere extern geförderte Stipendien zur Verfügung. Anfragen und Bewerbungen können an die jeweiligen Organisationen gerichtet werden.