Malerei und digitale Kunst

Malerei und digitale Kunst

Der Master of Arts vermittelt eine umfassende Ausbildung in allen Belangen des Künstlerberufs, von der Konzeption einer Idee über die Umsetzung von Projekten und Kunstwerken bis hin zur adäquaten Präsentation der eigenen Arbeit.

Der Kurs bietet digitale Werkzeuge, um den Arbeitsprozess zu transformieren und die kreativen Potenziale zu entwickeln. Der interaktive Charakter dieses Programms trägt entscheidend dazu bei, den Studenten auf die Zukunft vorzubereiten. Die Studierenden erwerben eine Reihe übertragbarer Fähigkeiten, wenn sie mit einer Vielzahl von Professoren zusammenarbeiten müssen, bei denen Kommunikation und Zusammenarbeit im Vordergrund stehen.

Unsere Studenten werden die wesentlichen formalen, konzeptionellen, intellektuellen und funktionalen Aspekte eingehend analysieren und gleichzeitig die beruflichen Kenntnisse und Erfahrungen erwerben, die für die Entwicklung ihrer Karriere als Künstler erforderlich sind.

Für wen ist das?

Der Master of Arts in Malerei und digitaler Kunst der Accademia Galli richtet sich an Studierende, die eine internationale und hochqualifizierte Karriere in der Kunst anstreben, ausgehend von klar definierten Fähigkeiten in Bezug auf Konzeptualisierung, Design und künstlerische Produktion.

Bewerbungen sind offen für Kandidaten mit einem First-Level-Abschluss oder einem akademischen Diplom in bildender Kunst oder kreativen Disziplinen. Unterschiedliche Hintergründe werden von Fall zu Fall berücksichtigt.

Analyse

Besonderer Wert wird auf die kritische Reflexion der Studierenden über ihre individuellen Untersuchungen gelegt. Wir fördern Methoden und eine kritische Haltung gegenüber der Präsentation und Vermittlung der eigenen künstlerischen Produktion.

Kartierung

Die Möglichkeit, auf kuratorischer Ebene kulturelle, soziale und anthropologische Perspektiven zu reflektieren, um Ausstellungs- und öffentliche interaktive Modelle aus verschiedenen Blickwinkeln zu etablieren, die uns einladen, aktuelle Themen zu reflektieren und historische Narrative zu dekonstruieren.

Strukturen

Der Kurs untersucht einige Ausstellungsmodelle, um das kritische Bewusstsein für Räume, Erzählungen, Publikum und institutionelle Strukturen zu erlernen.

Techniken

Neben der theoretischen, konzeptionellen, institutionellen und intellektuellen Ausbildung vermittelt der Master den Studenten ein reichhaltiges Wissen über die technischen Aspekte der tatsächlichen Entwicklung des Kunstwerks durch Workshops, die Maltechniken, Performance, digitale Bildverarbeitung und digitales Video umfassen und Animation, digitale Kunst und Codierung.

Es stehen mehrere Stipendienoptionen zur Verfügung. Weitere Informationen finden Sie auf der Website des Instituts.

Weitere Informationen zu den Studiengebühren finden Sie auf der Website des Instituts