MFA Bildende Kunst
Goldsmiths, University of London
Schlüsselinformation
Campus-Standort
London, Vereinigtes Königreich von Großbritannien und Nordirland
Sprachen
Englisch
Studienformat
Auf dem Campus
Dauer
3 Jahre
Tempo
Vollzeit, Teilzeit
Studiengebühren
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Bewerbungsschluss
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frühestes Startdatum
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Einführung
MFA Bildende Kunst
Dieses MFA, das als eines der einflussreichsten MFA-Programme der Welt bezeichnet wird, unterzieht das Kunstschaffen einer kritischen Prüfung. Künstlerinnen und Künstler des Programms stärken die Motivation, Selbstreflexion und den Ehrgeiz ihrer Praxis und ihrer Leitideen.
Während des Programms beschäftigen Sie sich kontinuierlich mit dem, was es heute bedeutet, als Künstler zu praktizieren, und mit der Position einer Kunstpraxis in Bezug auf die komplexe Geschichte der Kunst und ihre Aktualität in breiteren sozialen und kulturellen Prozessen.
Angesichts des breiten internationalen Spektrums an KünstlerInnen des Programms und der darin willkommen geheißenen offenen Medienvielfalt ist ein Hauptanliegen der Diskussion, wie die Arbeit und die Ideen eines bestimmten Künstlers in und über verschiedene soziale, künstlerische und intellektuelle Kontexte hinweg verstanden werden.
Unser Hauptaugenmerk liegt darauf, wie Künstler vorherrschende Erwartungen verändern und ob ihre Arbeit dies tut – und vielleicht dann, was Kunst sein könnte. Wir legen großen Wert auf studentenzentriertes Lernen, insbesondere in den Atelierseminaren und persönlichen Tutorien basierend auf Ihrem künstlerischen Schaffen, seinen zentralen Anliegen und Ideen und deren gegenseitiger Weiterentwicklung. Ein Vortragsprogramm trägt darüber hinaus dazu bei, die Belange zeitgenössischer Kunst in größeren Zusammenhängen zu verstehen.
Admissions
Stipendien und Finanzierung
Es stehen mehrere Stipendienmöglichkeiten zur Verfügung. Weitere Informationen finden Sie auf der Website der Universität.
Lehrplan
Studioseminare
Seminare helfen Ihnen, das Selbstvertrauen und die Fähigkeit zu entwickeln, Ihre eigene Arbeit und die Arbeit anderer zu diskutieren und das kombinierte Wissen und die Erfahrung der Gruppe zu nutzen, um Ihre eigene Praxis zu verstehen und weiterzuentwickeln. Dieses Element des Programms wird von den Studierenden geleitet, wobei Tutoren auf die Bedürfnisse und Anliegen der Teilnehmer eingehen. Studioseminare werden von Gruppen organisiert und finden wöchentlich statt. Jeder Student stellt einmal pro Semester eine Arbeit für ein Seminar vor.
Tutorials und Gruppen-Tutorials
Diese entwickeln Ihre Praxis innerhalb der zeitgenössischen Kunst und der aktuellen Debatte. Sie erhalten geplante Einzelunterrichte mit Ihren Gruppentutoren und anderen Mitarbeitern aus dem Studienbereich. Zwei Tutorien pro Semester sind mit dem Kernstudiopersonal geplant. Darüber hinaus wird von Ihnen erwartet, dass Sie für Tutorien eine Reihe von Gastdozenten auswählen, die für Ihre Praxis relevant sind. Diese Tutoren werden in Absprache mit Ihrem Gruppentutor ausgewählt und decken ein breites Spektrum an Fachgebieten ab – Gespräche mit ihnen sollen Ihr Verständnis Ihrer Arbeit im Hinblick auf die Entwicklung Ihrer Praxis verbessern. Es wird von Ihnen erwartet, dass Sie unmittelbar nach jedem Tutorial einen Bericht schreiben, in dem Sie zusammenfassen, was passiert ist, und Ihre berücksichtigten Antworten darauf festhalten.
Kritische Studien
Von Ihnen wird erwartet, dass Sie die kritischen Anliegen und Interessen Ihrer Praxis erkennen und in die Diskussion einleiten. Diese Anliegen werden durch den Studiounterricht und in Gesprächen mit Ihren Kritischen-Tutoren entwickelt und durch das Kritische-Studien-Seminar und den Aufsatz weiterentwickelt. Aus diesem Grund und im Gegensatz zu vielen anderen Studiengängen bietet Critical Studies für den MFA Fine Art at Goldsmiths keine Reihe von Fächern an, die durch Seminare, Gruppenlektüre und Diskussion gelehrt und gelernt werden, sondern stützt das Lehren und Lernen von Critical Studies hauptsächlich auf Bezug zu Ihrer eigenen Praxis.
Vorträge
Diese stellen Fragen von kritischer Bedeutung in der zeitgenössischen Kultur und Bildenden Kunst vor und entwickeln sie, indem sie Argumente und diskursive Rahmenbedingungen für die zeitgenössische Praxis präsentieren. Die Vorlesungen laufen wöchentlich durch die ersten beiden Semester. Sie bieten Ihnen die Möglichkeit, sich kritisch mit Ihrer eigenen Praxis im Hinblick auf breitere kulturelle Debatten auseinanderzusetzen, mit denen sie möglicherweise nicht vertraut sind. Die Vorträge bieten auch Gelegenheit für alle Mitglieder der Postgraduiertenprogramme, sich regelmäßig zu treffen.
Lehrwerkstätten
Jeder Workshop umfasst vier von Mitarbeitern geleitete, diskussionsbasierte Sitzungen zu einem philosophischen, theoretischen oder historischen Thema, das für die zeitgenössische Kunstpraxis relevant ist, und umfasst Texte, die im Voraus gelesen werden müssen. Jeder Student nimmt im ersten Jahr an zwei Workshops teil (Studierende können einen Teil dieser Anforderung durch ein strukturiertes Selbststudium ersetzen).
Kollaborative Seminare
Im zweiten Jahr finden von Studierenden geleitete Kooperationsseminare mit Unterstützung von Mitarbeitern und Lehrassistenten zu einem Thema von gemeinsamem Interesse statt. Diese beinhalten die Auseinandersetzung mit der professionellen Kunstszene, können außerhalb der Hochschule in Zusammenarbeit mit anderen Institutionen wie Museen und Galerien stattfinden und in einer offenen Veranstaltung oder Publikation gipfeln.
Studiengebühren für das Programm
Karrierechancen
Absolventen des MFA Fine Art Goldsmiths sind in einer Reihe von Bereichen erfolgreich. Neben den vielen international renommierten Künstlern, die bei Goldsmiths studiert haben, sind andere Galeristen oder Kuratoren geworden oder haben in die Bereiche Kunstverwaltung, Bildung und andere Kulturwirtschaften eingestiegen.
English Language Requirements
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