Unsere Studiengänge sind so konzipiert, dass Sie Ihr Studienprogramm auf Ihre akademischen Interessen und Berufswünsche zuschneiden können. Sie belegen eine Mischung aus gelehrten Modulen (Kern- und Wahlmodul) und absolvieren ein großes Dissertations-/Beratungsprojekt.

Wenn Sie sich entscheiden, eine unserer Business- und Management- Pathway Routen zu studieren, sind Pathway spezifische Module erforderlich, und Ihre endgültige Dissertation / Beratungsprojekt wird in Ihrem gewählten Fachgebiet sein.

Neben der English Language Unit der Universität wird internationalen Studierenden, deren Erstsprache nicht Englisch ist, das Modul Advanced Academic and Business Skills weitere Unterstützung angeboten. Dieses Modul arbeitet in Verbindung mit Ihren anderen Modulen, um Ihre Beschäftigungsfähigkeit, Ihre Geschäfts- und akademischen Englischkenntnisse zu entwickeln und Ihnen zu helfen, Vertrauen in Ihre eigene Fähigkeit aufzubauen, auf postgradualer Ebene in internationalen, kulturellen und beruflichen Kontexten zu arbeiten.

Kursstruktur

Forschungsmethoden

Stellt generische Prinzipien und Prozesse der Forschung vor, die für die Praxis und das Studium von Kunst, Design und kuratorischer Praxis relevant sind. Es vermittelt Ihnen ein starkes Gespür für methodische Ziele, wenn Sie über Ihre Praxis nachdenken. Es gibt Ihnen Vertrauen und Autorität, indem es Ihnen hilft, wichtige Interessensgebiete zu identifizieren und darauf aufzubauen, um Ihr Fach zu beherrschen. Es wird etablierte Modelle wissenschaftlicher Forschung – sowohl praktischer als auch intellektueller Art – skizzieren und Wege vorschlagen, eine breite Palette von Informationen und Ideen zu sammeln, zu analysieren und zu kommunizieren.

Studio One: Wiederherstellung der Studio-Praxis

Ist darauf ausgelegt, Ihre bestehende Praxis wiederherzustellen und zu verorten. Ziel ist es, Sie dabei zu unterstützen und herauszufordern, dieses Bewusstsein mit den im Modul Forschungsmethodik erworbenen Materialien und Methoden weiterzuentwickeln. Sie erstellen Arbeiten auf der Grundlage eines schriftlichen Angebots, das individuell ausgehandelt und mit den Mitarbeitern abgestimmt wird. Das Fachpersonal wird Sie bei Bedarf in eine Vielzahl von Workshops einführen, damit Sie experimentieren und erkunden können und Ihre Ergebnisse auf ein fertiges Niveau bringen, um sie bei der Bewertung zu präsentieren.

Studio 2: Entwickeln von Studioübungen

Entwickeln Sie Ihre neu gegründete Praxis. Die Modulziele helfen Ihnen, die ersten Studioentwicklungen, die Sie in Studio 1 gemacht haben, zu reflektieren und eine Arbeitsstrategie zu entwickeln, um darauf aufzubauen und diese weiterzuentwickeln. Sie werden ermutigt, dem Ausstellungselement Ihrer Praxis mehr Aufmerksamkeit zu schenken und fertige Auflösungen nicht nur einzelner Werke isoliert, sondern einer Gruppe von Werken, die sich positiv aufeinander beziehen, in entsprechenden Ausstellungssettings zu testen.

Aspekte der zeitgenössischen Kunstpraxis

Entwickeln Sie relevante Forschungsmethoden und fortgeschrittene reflexive Forschung, einschließlich geeigneter Verweise auf theoretische und kritische Ressourcen. Dadurch erhalten Sie ein besseres Verständnis für den historischen Kontext Ihrer Studiopraxis. Sie analysieren Ihre bisherige Studioarbeit und bauen auf vereinbarten Experimenten/Erkundungen auf, um Ihr technisches, kontextuelles und konzeptionelles Verständnis Ihrer Studiopraxis zu entwickeln.

Studio Drei: Fortgeschrittene Studio-Praxis

Ein Doppelmodul, das zur Verleihung des MA Fine Art führt. Das Ziel ist, dass Sie einen in Aspekte der zeitgenössischen Kunstpraxis entwickelten Vorschlag umsetzen. Die auf diesem Vorschlag basierenden Ergebnisse werden vereinbart und bilden Ihr Studienprogramm für das Modul. Sie arbeiten im Studio mit zunehmender Selbstständigkeit und können eine fortgeschrittene Fähigkeit zur Arbeit mit Ihrer gewählten Sprache nachweisen und haben Ihr Verständnis dafür verbessert.

Kursmodule

Dieser Kurs beinhaltet oder bietet die folgenden Module.

• Forschungsmethoden
• Wiedererrichtung von Studio Practice
• Entwicklung der Studio-Praxis
• Aspekte der zeitgenössischen Kunstpraxis
• Master-Projekt

Wie werde ich beurteilt?

Am Ende jedes Trimesters werden die Module von internen Mitarbeitern bewertet, die von einem externen Prüfer moderiert werden. Die Bewertung jeder Stufe des Studio-Elements des Kurses erfolgt durch die Ausstellung und alle dazugehörigen Materialien zusammen mit einer fortgeschrittenen schriftlichen Reflexionserklärung. Die Forschungsmodule werden durch eine mündliche/visuelle Präsentation des/der Studierenden seiner/ihrer Praktikerposition auf der Stufe des Postgraduiertenzertifikats und des Diploms bewertet.

Wie werde ich unterrichtet?

Ein individuelles Studioarbeitsprogramm, das mit den Mitarbeitern ausgehandelt wird, stellt Ihre Arbeit wieder her und entwickelt sie zu einem professionellen Ausstellungsniveau. Der Fortschritt orientiert sich an den geplanten optionalen Gruppen- und Einzeltutorials sowie an Gruppenkritiken der Arbeit des akademischen Personals.

Der Kontext für die Studioarbeit wird durch ein Seminar- und Diskussionsprogramm informiert und verdeutlicht, das eine breite Palette von Praktiken sowohl im Hinblick auf die Arbeit einzelner Künstler als auch auf die zeitgenössische Museums-, Galerie-, Ausstellungs- und Kuratortätigkeit aufzeigt.

Chancen

Ausflüge

Von London bis Venedig haben Sie die Möglichkeit, an Exkursionen zu den Modulen des MA Fine Art teilzunehmen. Bitte beachten Sie, dass Sie für einige dieser Studienbesuche möglicherweise bezahlen müssen.

Ziel des Kurses ist es, die Praxis des Kunstmachens zu untersuchen und kritisch zu hinterfragen. Es soll Sie dazu anregen und beeinflussen, eine eigenständige Sprache in der bildenden Kunst durch ehrgeiziges und diszipliniertes Üben im Studio zu entwickeln.

Dieser studiobasierte Kurs umfasst die gesamte Bandbreite der bildenden Kunst, von Malerei und Skulptur bis hin zu Video und Live-Kunst. Jedes Element wird von hervorragenden Einrichtungen unterstützt und von national und international tätigen Künstlern unterrichtet.

Das Programm zielt darauf ab, Ihr individuelles kreatives Potenzial in einem sich ständig ändernden und herausfordernden Fine Art-Umfeld voll auszuschöpfen.

Durch ein kritisches Verständnis Ihrer eigenen Praxis und ein fundiertes Wissen über die Diskurse, die Ihr gewähltes Idiom umgeben, entwickeln Sie die Fähigkeiten und das Selbstvertrauen, um effektiv zu kommunizieren und Ihre Arbeit mit Autorität zu präsentieren.

Kunstabsolventen Unsere BA- und MA-Kurse haben als professionelle Künstler gearbeitet und ausgestellt, Werke von der Tate und anderen Institutionen erworben, das Vereinigte Königreich auf Ausstellungen wie der Sao Paulo Biennale vertreten und wurden für den Turner-Preis nominiert. Absolventen arbeiten als Kuratoren und Galeristen in öffentlichen und privaten Galerien sowie für Kunsträte und Organisationen und schreiben für Zeitschriften.

Unter den vielen Möglichkeiten, die den Studenten geboten werden, um berufliche Fähigkeiten, Erfahrungen und Netzwerke zu entwickeln, bietet die Möglichkeit, als Praktikant für den Jerwood Drawing Prize zu arbeiten, eine einzigartige Perspektive auf die Entstehung und Organisation der längsten jährlichen offenen Ausstellung zum Zeichnen in der USA VEREINIGTES KÖNIGREICH.

Arbeitgeber wie Hauser und Wirth, Woodford Litho, die Idea Generation Gallery, der Yorkshire Sculpture Park, die GX Gallery, London, Arnolfini (Bristol) und die Nottingham Contemporary Art Gallery haben Absolventen der Abteilung eingestellt.