Master in Fotografie und Design
ELISAVA Barcelona School of Design and Engineering
Schlüsselinformation
Campus-Standort
Barcelona, Spanien
Sprachen
Englisch
Studienformat
Auf dem Campus
Dauer
10 Monate
Tempo
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Studiengebühren
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Bewerbungsschluss
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frühestes Startdatum
Sep 2024
Einführung
Master in Fotografie und Design
Der Master in Fotografie und Design ermöglicht es Ihnen, ein erfolgreicher Profi zu werden und die notwendigen theoretischen und praktischen Fähigkeiten zu entwickeln, um ein innovativer und kreativer Bildersteller zu sein. Lernen Sie, Ideen und Projekte mithilfe eines effektiv multidisziplinären Ansatzes visuell zu kommunizieren.
Der Master-Abschluss in Fotografie und Design ist ein Aufbaustudiengang, der auf der fotografischen Praxis basiert und die Fotografie als offene Disziplin behandelt, durch die der Student ermutigt wird, umfangreiche fotografische Projekte mit hoher Komplexität zu erstellen und die zeitgemäßeren Ansätze der Fotografie zu erkunden.
Der Master zieht Studenten aus der ganzen Welt an und legt einen Schwerpunkt auf Innovation, Experimentieren sowie theoretische und praktische Praxis, wobei die Studenten durch Veröffentlichungen, Ausstellungen und die Teilnahme an realen fotografischen Projekten ermutigt werden, sich aktiv mit der zeitgenössischen fotografischen Kunstpraxis auseinanderzusetzen.
Admissions
Stipendien und Finanzierung
Es stehen mehrere Stipendienoptionen zur Verfügung. Weitere Informationen finden Sie auf der Website des Instituts.
Lehrplan
- Grundlagen der Fotografie
- Digitale Fotografie
- Fotoausrüstung
- Fotografischer Kontext und Prozess
- Digitales Design
- Verwendung der Fotografie
- Fotoprojekt
Programmergebnis
Master in Fotografie und Design. Ausgezeichnet von UVic-UCC.
ECTS-Punkte: 60
Kompetenzen
Nach erfolgreichem Abschluss des Master-Studiums in Fotografie und Design haben die Studierenden:
- Initiierte und implementierte ein individuelles selbstgesteuertes Forschungsprojekt unter Verwendung von Forschungsmethoden, -materialien, -techniken und -prozessen, die für die Entwurfspraxis geeignet sind.
- Demonstrierte ein gründliches Verständnis und eine kritische Auseinandersetzung mit den relevanten praktischen, theoretischen und beruflichen Kontexten ihres Projekts und war in der Lage, ihre eigene Arbeit in diesem Kontext zu positionieren und zu interpretieren.
- Demonstrierte die Fähigkeit, Analyse, Synthese und Bewertung auf eine Reihe externer Quellen und auf ihre eigene Praxis anzuwenden, um die Generierung, Entwicklung und Anwendung von Originalideen zu inspirieren und zu informieren.
- Demonstration eines reflektierenden und bewertenden Ansatzes für ihre eigene Arbeit, der es ihnen ermöglicht, unabhängig zu handeln, um individuelle Forschung und Praxis auf professioneller Ebene zu identifizieren, umzusetzen und aufrechtzuerhalten.
- Demonstrierte die Fähigkeit, komplexe und spekulative Konzepte, Methoden und Vorschläge effektiv in gesprochener, schriftlicher und visueller Form zu kommunizieren.
- Identifizierte das Potenzial für ihre Arbeit in bestimmten beruflichen Kontexten und entwickelte geeignete Kommunikationsfähigkeiten für die Auseinandersetzung mit diesem Publikum.
- Demonstrierte die Fähigkeit, Fotografie als Werkzeug zur effektiven Kommunikation von Konzepten und Ideen zu verwenden.
Studiengebühren für das Programm
Karrierechancen
Dieser Kurs bietet den Studenten eine hervorragende Gelegenheit, ihre auf Fotografie basierende Kunstpraxis zu erweitern, ihr Portfolio zu erweitern und fokussierte Kontextprojekte zu entwickeln. Der MA bereitet die Studierenden auch auf eine Vielzahl von Karrieren in der Kreativ- und Fotoindustrie vor, von kommerziellen Organisationen über Fotojournalismus bis hin zu Kunst. Der Abschluss des Kurses verbessert auch Ihre Beschäftigungsfähigkeit und bietet Ihnen ein breites Spektrum an Fähigkeiten, um Finanzierungsanträge zu schreiben, Projekte zu verwalten und persönliche Strategien und Werbestrategien zu entwickeln. Viele unserer Absolventen haben Möglichkeiten gefunden, als bildende Künstler in einem internationalen Kontext zu arbeiten, während andere kunst- und fotografische Rollen in verwandten Bereichen wie Community Arts, Kuration, Werbung, Lehre, freiberufliche Tätigkeit, Kunstkritik und -kritik sowie Kunstjournalismus ausüben , Kunstverwaltung, Video- und Website-Produktion sowie Dokumentarfilm. Mit starken Verbindungen zu Kunst- und Designarbeitgebern in Spanien und im Ausland unterstützen wir die individuellen Ambitionen jedes einzelnen unserer Studenten während ihres Studiums bei uns und nach dem Abschluss.