
DAUER
6 Semesters
SPRACHEN
Englisch
TEMPO
Vollzeit
BEWERBUNGSSCHLUSS
Antragsfrist beantragen
FRÜHESTES STARTDATUM
Jun 2025
AUSBILDUNGSKOSTEN
USD 1.615 *
STUDIENFORMAT
Fernunterricht, Auf dem Campus
* für inländische Studierende | 1.276 $/Einheit für internationale Studierende. Es fallen zusätzliche Gebühren an
Einführung
Das MFA-Schmuck- und Metallkunstprogramm betont fortgeschrittene Studiokurse und die Entwicklung von Diplomarbeitskonzepten. Die Schüler konzentrieren sich darauf, Herstellungs- und Gießfähigkeiten zu beherrschen, digitale Techniken zu erlernen und interkulturelle Themen zu erkunden, bevor sie sich auf individuelle gerichtete Studien- / Abschlussarbeitspfade begeben, die zu einem visuell starken und konzeptionell zusammenhängenden professionellen Portfolio führen.
Programmergebnis
Graduate students will meet the following student performance criteria:
MFA Thesis Project
- Präsentieren Sie ein originelles Abschlussarbeitskonzept, das dem MFA-Abschluss würdig ist.
- Zeigen Sie die Durchführbarkeit des Abschlussarbeitsprojekts auf.
- Erstellen Sie ein stimmiges Werk, das Ihre persönliche Vision sowie Ihre professionelle Leistung in Konzeption und Umsetzung demonstriert.
Visual Communication
- Arbeiten Sie mit fortgeschrittenen Fähigkeiten in ausgewählten Medien und Techniken.
Research and Concept Development
- Erkunden Sie Ideen, formulieren Sie Konzepte und entwickeln Sie Lösungen.
- Wenden Sie projektbezogene Forschung an, um Lösungen zu entwerfen.
Critical Analysis
- Arbeiten anhand objektiver Kriterien kritisch diskutieren: Fakten beschreiben, Techniken analysieren, Inhalte interpretieren und Ergebnisse bewerten
- Besprechen Sie die Arbeit im Kontext historischer Bewegungen und zeitgenössischer Trends im Thesenvorschlag, der Abschlussarbeit und in angeleiteten Studienzeitschriften.
Presentation Skills
- Halten Sie klare, prägnante Präsentationen, unterstützt durch entsprechendes Bildmaterial.
Professional Readiness
- Kunstwerke professionell präsentieren und ausstellen.
- Verwalten Sie die Arbeitsbelastung, um Fristen einzuhalten.
- Erstellen Sie ein Portfolio und Begleitmaterialien, die für Ihren gewählten Karriereweg geeignet sind.
Academy of Art University Learning Outcomes
Graduates of the Academy of Art University will demonstrate the ability to:
- Produce a body of work suitable for seeking professional opportunities in their chosen field of art and design.
- Solve creative problems within their field of art and design, including research and synthesis of technical, aesthetic, and conceptual knowledge.
- Communicate their ideas professionally and connect with their intended audience using visual, oral, and written presentation skills relevant to their field.
- Execute technical, aesthetic, and conceptual decisions based on an understanding of art and design principles.
- Evaluate work in their field, including their own work, using professional terminology.
- Recognize the influence of major cultural and aesthetic trends, both historical and contemporary, on art and design products.
- Learn the professional skills and behaviors necessary to compete in the global marketplace for art and design.
Karrierechancen
Academy of Art University offers some of the best training and hands-on experience to help you pursue jewelry careers. We pride ourselves in doing an exceptional job preparing you to excel in your future jewelry careers. Our degree programs are designed to equip aspiring professionals with a comprehensive toolbox of marketable skills that lead to success in the industry.
CAD Jewelry Designer
Create jewelry designs using software for 3D modeling and printing. Realize designs using printed wax and plastic models, CNC machines, milling, and laser cutting for use with modern jewelry production techniques. Work side by side with production teams to ensure manufacturing consistency in this dynamic career path.
Casting Specialist
Work with a variety of clients during the design, prototype, and final production stages. Utilize your expertise to provide solutions for intricate designs and challenging concepts. Stay updated on the newest metal alloys and technologies to ensure the best possible metal castings.
Gallery/Museum Curator
Apply your knowledge of the jewelry profession to curate exciting and thought-provoking exhibitions in a gallery or boutique-style space. Inspire and educate the general public about the jewelry and artwork you represent. Introduce collectors and connoisseurs to new and emerging artists from around the world.
Jewelry & Metal Arts Instructor
Teach students to apply traditional hand techniques and modern technology in the production of jewelry and metal arts while encouraging creativity and self-expression. Instruct the next generation of artists and designers in the latest fabrication methods, materials, and aesthetics used by leading jewelers and metalsmiths. Provide a historical context for the student's artistic exploration and practice.
Studio Jeweler/Gallery Artist
Focus on developing a conceptual and technically sound body of work for collectors and exhibitions within a museum or gallery setting. Explore historical, political, or personal narratives while creating one-of-a-kind and limited edition works in your studio. Engage in a dialog with viewers and collectors about the many techniques incorporated into your pieces and the underlying themes represented.
Technical Designer
As a technical jewelry designer, you are a part of the design team creating drawings and digital files for use in production. Plan, iterate, and create maquettes for rapid prototyping in this exciting career path.
Galerie
Lehrplan
Unit Requirements
Major | 30 |
Directed Studies | 18 |
Graduate Liberal Arts | 9 |
Elective | 6 |
Total | 63 |
Degree Requirements
- Successful completion of Final Thesis Project
- A minimum grade of C in all required 63 units
- Minimum 2.0 cumulative GPA and the following Academic Study requirements:
- 1 Art Historical Awareness & Aesthetic course
- 1 Cross-Cultural Understanding course
- 1 Art Historical Awareness & Aesthetic course
- 1 Cross-Cultural Understanding course
Curriculum
Semester 1
- FA 601: Zeichnen (Hauptfach)
- JEM 608: Wachsmodellbau und Einführung in das Gießen (Hauptfach)
- JEM 610: Schmuck- und Metallkunst: Design und Herstellung (Hauptfach)
Semester 2
- GLA 602: Kunst und Ideologie des 20. Jahrhunderts (Graduate Liberal Arts)
Empfohlen für den Sommer - JEM 605: Schmieden und Formen (Hauptfach)
- JEM 620: Schmuck- und Metallkunst: Fortgeschrittenes Design und Herstellung (Hauptfach)
- JEM 643: Papierherstellung/Gemischte Medien (Hauptfach)
Empfohlen für den Sommer - JEM 668: Digitales Design: Laserschneiden und -fräsen (Hauptfach)
Semester 3
- JEM 630: Innovationen bei Materialien und Prozessen (Hauptfach)
- JEM 644: Projektentwicklung (Hauptfach)
- JEM 649: Modularer Schmuckguss und Skulpturenbau (Hauptfach)
Semester 4
- GLA 606: Grenzen überschreiten: Kunst und Kultur in einer globalen Gesellschaft (Graduate Liberal Arts)
- JEM 624: Erkundung textiler Techniken in Metall (Wahlfach)
Empfohlen für den Sommer - JEM 800: Gezieltes Studium (Gezieltes Studium)
Semester 5
- JEM 635: Modernes und zeitgenössisches Design und Techniken (Wahlfach)
- JEM 800: Gezieltes Studium (Gezieltes Studium)
Semester 6
- GLA 674: Berufspraktika für bildende Künstler (Graduate Liberal Arts)
- JEM 800: Gezieltes Studium (Gezieltes Studium)
- JEM 810: Gruppengeleitetes Lernen (geleitetes Lernen)