
Master of Arts (MA) in Kunstgeschichte
DAUER
4 Semesters
SPRACHEN
Englisch
TEMPO
Vollzeit
BEWERBUNGSSCHLUSS
Antragsfrist beantragen
FRÜHESTES STARTDATUM
Jun 2025
AUSBILDUNGSKOSTEN
USD 1.615 *
STUDIENFORMAT
Auf dem Campus
* für inländische Studierende | 1.276 $/Einheit für internationale Studierende. Es fallen zusätzliche Gebühren an
Einführung
Der MA-Abschluss Kunstgeschichte soll den Studierenden ein fortgeschrittenes Verständnis der westlichen Kunstgeschichte vermitteln. Das Programm bietet Spezialisierungen in Kunst der Antike, Kunst des Mittelalters, Kunst der Renaissance, Kunst des Barock, Kunst des 18. und 19. Jahrhunderts und Kunst der Vorkriegsmoderne.
Der kunsthistorische Lehrplan ist gepaart mit sechs Credits von Kunstatelierklassen, die es unseren Studenten ermöglichen, sich mit traditionellen Methoden der Kunstproduktion wie Malerei, Druckgrafik und Bildhauerei vertraut zu machen. Diese Verbindung von Kunstgeschichte und Kunstwissenschaft bietet eine Perspektive, durch die Kunst und ihre historische Entwicklung auf einzigartige Weise bewertet und gewürdigt werden können.
Die Studierenden schließen ihr Studium mit der Anfertigung einer Magisterarbeit ab, wobei sie von einem Kunsthistorischen Fakultätsmitglied betreut und beraten werden. Die Abschlussarbeit wird in der von den Studierenden gewählten kunsthistorischen Spezialisierung verfasst, die eine eigenständige wissenschaftliche Forschung demonstriert und das gemeinsame Verständnis von Kunst und ihrem kreativen Prozess hervorhebt.
Programmergebnis
Graduate students will meet the following student performance criteria:
Art Historical Knowledge
- Demonstrieren Sie in einer schriftlichen Abschlussarbeit Ihr fortgeschrittenes Fachwissen zu einer bestimmten Epoche oder einem bestimmten Gebiet der Kunstgeschichte, einschließlich des kreativen Prozesses und damit verbundener intellektueller Fragen.
Research and Analysis
- Recherchieren und überzeugend ein kunsthistorisches Thema und/oder eine theoretische Position analysieren/argumentieren
- Wenden Sie theoretische und methodische Ansätze zur Interpretation westlicher Kunst und Architektur an.
- Führen Sie eine unabhängige wissenschaftliche Forschung durch und betonen Sie dabei Ihr gemeinsames Verständnis kunsthistorischer Fragen und des kreativen Prozesses anhand einer schriftlichen Arbeit im gewählten Spezialgebiet des Studenten.
Communication Skills
- Bringen Sie Ihre Ideen in wissenschaftlichen Texten und recherchierten Präsentationen klar zum Ausdruck.
- Zeigen Sie Lesekompetenz in mindestens einer westeuropäischen Sprache.
Professional Readiness
- Wenden Sie erworbene Fachkenntnisse und allgemeinere kunsthistorische Forschungskompetenzen in unterschiedlichen Kontexten (wissenschaftlich, pädagogisch, kuratorisch, fachkundig) an.
Academy of Art University Learning Outcomes
Graduates of the Academy of Art University will demonstrate the ability to:
- Produce a body of work suitable for seeking professional opportunities in their chosen field of art and design.
- Solve creative problems within their field of art and design, including research and synthesis of technical, aesthetic, and conceptual knowledge.
- Communicate their ideas professionally and connect with their intended audience using visual, oral, and written presentation skills relevant to their field.
- Execute technical, aesthetic, and conceptual decisions based on an understanding of art and design principles.
- Evaluate work in their field, including their own work, using professional terminology.
- Recognize the influence of major cultural and aesthetic trends, both historical and contemporary, on art and design products.
- Learn the professional skills and behaviors necessary to compete in the global marketplace for art and design.
Karrierechancen
Academy of Art University offers some of the best training and guidance to help students accelerate toward their chosen art history careers. We pride ourselves in doing an exceptional job preparing you to excel as a professional art historian. Our degree programs are designed to give graduates a comprehensive toolbox of marketable skills that lead to success in the field.
Appraiser
As an art appraiser, you'll work in an auction house appraising a variant of art pieces to help collectors and galleries grow their collections. With your knowledge of historical and artistic significance, you'll set the pace for the art world and its value in the cultural landscape.
Corporate Consultant
As a corporate art consultant, you'll work with private corporations as an art buyer, assessor, and art investor to assess potential additions to the collection. Understanding works of art as both a financial investment and as part of a growing collection, you'll create a portfolio of art that speaks to a specific message.
Curator
As a museum or gallery curator, you'll work as the content specialist in charge of the institution's collection. Interpret the material, organize its exhibition, and provide historical context through materials, catalogs, and labels.
Instructor
As an art history teacher, you'll teach a variety of topics including everything from survey courses to focused seminars at the high school or university level.
Researcher
As an art researcher, you'll work in a publishing house, museum, gallery, or institution studying and compiling information on a specific subject to be used in publications, presentations, or exhibitions.
Writer/Reviewer
As an art writer/reviewer, you'll work in a publishing house reading and reviewing art-related materials. Working in teams, you'll fact-check, revise, and edit everything from articles to books.
Galerie
Lehrplan
Unit Requirements
Wesentlich | 30 |
Gezielte Studien | 3 |
Studio | 3 |
Gesamt | 36 |
Degree Requirements
- Successful completion of Final Thesis Project
- Minimum 2.0 GPA
- Minimum 2.0 cumulative GPA and the following Academic Study requirements:
- 1 Art Historical Awareness & Aesthetic course
- Lesekompetenz in einer der folgenden Sprachen:
- Französisch, Deutsch, Italienisch, Portugiesisch, Griechisch oder Spanisch*
- 1 Art Historical Awareness & Aesthetic course
- Lesekompetenz in einer der folgenden Sprachen:
- Französisch, Deutsch, Italienisch, Portugiesisch, Griechisch oder Spanisch*
* Wenn Sie über Kenntnisse in einer anderen europäischen Sprache verfügen, die nicht aufgeführt ist, wenden Sie sich an das Zulassungsbüro.
HINWEIS: Studierende müssen vor der Halbzeit Lesekompetenz in mindestens einer europäischen Sprache nachweisen. Kurse in europäischen Sprachen können nicht auf den Master-Abschluss angerechnet werden.
Curriculum
Semester 1
- AHS 600: Methoden und Theorie der Kunstgeschichte (Hauptfach)
- GLA 601: Klassische Ästhetik und Renaissance (Hauptfach)
- GLA 602: Kunst und Ideologie des 20. Jahrhunderts (Hauptfach)
Semester 2
- AHS 612: Ägyptische Kunst und Archäologie – Bis zum Tod Kleopatras VII. (Hauptfach)
- AHS 613: Mittelalterliche Kunst: Von den Karolingern bis zur Gotik (Hauptfach)
- GLA 606: Grenzen überschreiten: Kunst und Kultur in einer globalen Gesellschaft (Hauptfach)
Semester 3
- AHS 620: Italienische Renaissancekunst (Hauptfach)
- AHS 634: Dada und Surrealismus (Hauptfach)
- AHS 750: Zwischenarbeit und Forschung (Hauptfach)
Semester 4
- AHS 636: Moderne Malerei und Skulptur von 1850 bis in die 1960er Jahre (Hauptfach)
- AHS 800: Gezieltes Studium (Gezieltes Studium)
- FA 600: Figurenstudio (Studio)