Der BA (Honours) in Arts and Humanities (Art History) gibt Ihnen die Freiheit, verschiedene Fachbereiche der Kunst- und Geisteswissenschaften zu kombinieren. Sie entwickeln ein Spezialgebiet in Kunstgeschichte und erforschen Kunst und visuelle Kultur in verschiedenen Epochen und an verschiedenen Orten. Sie können dies mit einem zweiten Fachgebiet kombinieren oder sich für ein breiteres Interesse an klassischen Studien, kreativem Schreiben, englischer Sprache, englischer Literatur, Geschichte, modernen Sprachen, Musik, Philosophie und Religionswissenschaften entscheiden.

Die lehrreiche Erfahrung für Kunstgeschichte Majors an der Amerikanischen Universität von Paris bietet eine eingehende Verständnis der Entwicklung der westlichen Kunst als Produkt und Agent von Geschichte und Gesellschaft.

Sind Sie fasziniert von Kunst, Architektur und Kulturlandschaften, modern und alt? Sind Sie neugierig auf die Bedeutung, Geschichte und Wirkung von Kunst? Dann ist Kunstgeschichte Ihr Studiengang. Die Abteilung für Kunst-, Architektur- und Landschaftsgeschichte in Groningen ist einzigartig, da sie das Studium der bildenden Kunst, des Städtebaus, der Architekturgeschichte und der Landschaftsgeschichte kombiniert und die Beziehungen zwischen Kunstwerk, Stadt und Landschaft untersucht. Unser Bachelor-Programm bietet eine Kombination aus historischen, theoretischen und praxisorientierten Kursen, in denen unsere internationale Fakultät mit Experten auf diesem Gebiet zusammenarbeitet.

Der BA Art History and Criticism richtet sich an Studierende, die eine Karriere als Kunsthistoriker, Kritiker oder Kurator in Museen oder Galerien anstreben. Es kann auch als Grundlage für ein Studium der Kunstgeschichte dienen.

Das BA-Programm „School of Art History“ der Academy of Art University ist ein einzigartiges Hauptfach, das sich mit dem traditionellen kunsthistorischen Studium durch die Analyse der visuellen Kultur von der Antike bis zur Gegenwart befasst. Ergänzt durch Studienleistungen in einem Kunststudio (12 Einheiten) ermöglicht der BA den Studierenden, sich an einer kritischen und forschungsbasierten Analyse von Kunst und Architektur zu beteiligen und zu lernen, die visuelle Kultur anhand ihrer Rolle und ihres Einflusses auf verschiedene Kulturen und Epochen zu studieren. Mit international anerkannten Lehrkräften und Zugang zu einem reichhaltigen Angebot an Kursen bereitet der Kunstgeschichte-BA der AAU Studierende auf eine Karriere in kunstbezogenen Bereichen vor: z. B. in Kunstgalerien, Museen, Stiftungen, Archiven, Verlagen und der öffentlichen Kunstverwaltung.

Ein Absolvent der Kunstgeschichte kann sich auf eine Karriere in den Bereichen Museumskuration, Kunstberatung, Kunstrecht und -durchsetzung, Unternehmensberatung, Gutachten und mehr freuen. Studierende der Kunstgeschichte befassen sich mit der Geschichte der bildenden Künste in ihrem kulturellen und sozialen Kontext. Die Studierenden lernen, Form und Inhalt von Kunstwerken zu beschreiben, zu analysieren und zu interpretieren und werden mit kunsthistorischer Theorie, Analysemethoden und Kunstkritik vertraut.

Das Kunstgeschichte-Programm macht Studierende mit der visuellen Kultur der Menschheit im Laufe der Jahrhunderte vertraut – Kunstwerke als individuelle Organisationen von Form, Raum und Farbe und als kulturelle Artefakte mit einer Geschichte und Funktion innerhalb ihrer Gesellschaften, die mit anderen Formen der kulturellen Produktion verbunden sind.

Als Hauptfach Kunstgeschichte bei Mason untersuchen Sie Kunstwerke, um zu erfahren, wie und warum sie hergestellt wurden, und über die Menschen, die sie hergestellt haben. Sie werden Kunst als eine Form des persönlichen Ausdrucks und als Aufzeichnung ihres historischen Moments studieren, indem Sie nicht nur die ästhetischen Qualitäten des Kunstwerks verstehen, sondern auch die Art und Weise, wie Kunst Kultur, Technologie und Wirtschaft beeinflusst und von ihnen beeinflusst wird. Die Expertise unserer Fakultät erstreckt sich auf viele Weltregionen – die Vereinigten Staaten, Lateinamerika, Europa, den Mittelmeerraum, Süd- und Südostasien, China und die islamische Welt – und auf alle historischen Perioden. Dieses Hauptfach hat flexible Anforderungen und Sie werden individuell betreut, um Ihr Kunstgeschichtestudium an Ihre Interessen anzupassen.

Das Kunstgeschichtsprogramm der American University of Rome bietet seinen Studenten außergewöhnliche Möglichkeiten, das künstlerische und kulturelle Erbe Roms und Italiens zu studieren und den Reichtum der Kunst aus früheren Epochen mit der zeitgenössischen, globalen Kunstwelt in Verbindung zu bringen.

Studieren Sie Kunstgeschichte an der SCAD und lernen Sie von einer der größten promovierten Vollzeit-Dozentengruppen Nordamerikas. Erwerben Sie Fachwissen in Forschung, Interpretation und kritischer Analyse, während Sie ein Praktikum in renommierten Museen absolvieren. Treten Sie bei exklusiven Veranstaltungen, Symposien und Unterrichtsbesuchen mit berühmten Persönlichkeiten der Kunstwelt in Kontakt.

An Kanadas größter Kunst- und Designuniversität wird Kunst und Design studiert. Unser Programm ist insofern einzigartig, als Sie auch Studiokurse belegen und selbst Kunst und Design machen können. Das Programm konzentriert sich auf das erweiterte Feld der modernen und zeitgenössischen Kunstgeschichte, das Design, Fotografie, Architektur, Performance und neue Medien sowie Malerei und Skulptur umfasst.

Dieser Abschluss vermittelt Ihnen das Wissen und die kritischen Fähigkeiten, um die Geschichten und Theorien visueller, materieller und räumlicher Kulturen zu verstehen. Dies wird eine reiche und abgerundete Erfahrung sein, da Sie über das kontextbezogene Studium von Kunst, Architektur und Design hinausgehen. Sie erkunden die Macht von Bildern, Debatten sowohl in der Vergangenheit als auch in der Gegenwart zu beeinflussen, und entwickeln übertragbare Fähigkeiten in der visuellen Bildung. Im weiteren Verlauf erwerben Sie kritische Fähigkeiten, die den Stellenwert des Fachgebiets in den allgemeinen Geisteswissenschaften und als Bestandteil des Studiums in der Kreativ- und Kulturwirtschaft berücksichtigen.

Sie werden auf eine faszinierende kreative Reise mitgenommen, die im ersten Jahr mit einer Erkundung der Fotografie, Medien und Kommunikation sowie der Weltkulturgeschichte beginnt. Verwurzelt in der amerikanischen Tradition der freien Künste, erleben Sie in Richmond ein breites Spektrum an Themen, von wissenschaftlichem Denken bis hin zu kreativem Ausdruck, die Ihr kritisches Denken schärfen.

Sind Sie fasziniert vom Spektrum menschlicher Kreativität: Kunst, Design, Architektur, Film, Mode, Neue Medien und digitale Kultur? Interessieren Sie sich für die Geschichte und Theorie der Objekte, Prozesse und kulturellen Institutionen, aus denen unsere heutige Welt besteht?